【作业】诗歌鉴赏

SUPERZY

水调歌头

明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，
高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。

【注释】：
①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。双调，九十五字，平韵。　
②丙辰： 　熙宁九年（1076）。苏辙字子由。　
③李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 　我今停杯一问之。”　
④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 　是何年。”　
⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。”　　　
⑦婵娟：月色美好。
    

【作者介绍】
    
苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。

【赏析】

       赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。
     明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。中秋，皓月当空，银光泻地，苏轼想起了分别七年的苏辙。词人举杯望月，心中生起无限遐思“江畔何人初见月，江月何年出照人”张若虚痴情的追问，在苏轼心中回响。不禁触景生情，睹物思人。
    
  “人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。”
      本词作于宋神宗熙宁九年的中秋节，当时苏轼正任密州知府。
    
      本词开篇，豪迈的意气，在“把酒问天”中排空直入，似乎潇洒的带走了一些作者的郁愤。“不知天上宫阙、今夕是何年”将天上与人间作对比，突出了他当时“仕”与“隐”的矛盾心理，词人不满现实，企望天上的纯洁。但天上恰如人间，同样不能圆满，同样一种缺陷的美好。苏轼遥望月宫，似与嫦娥共舞，身处瑶池仙境，起舞弄影的飘逸中带着几分酒后的轻狂。
    
      随着月光的移动，低照在门窗上，照的屋里的词人难以入眠。无眠的孤清与亲人分离的悲凉只能唯圆月是问。但作者知道人之离合与月之圆却是自右而然。既知此理便“不应有恨”，从而感情转入理智，化悲怨而为旷达。“但愿人长久，千里共蝉娟”表达了作者乐观的态度：既只要人常在，纵然千里阻隔，也能同赏一轮明月，恍如咫尺相依。
    
     本词通篇咏月，月是词的中心形象，却处处契合人事。在月的阴晴圆缺中，渗进浓厚的哲学意味，本词意境虚虚实实：文字在幻想与现实中穿梭‘思绪在天上与人间中徘徊。孤独的作者终于求得出路：离合的悲欢，政途的苦闷，只可借自宽自慰来消解，只能旷达的一笑而过。

【我的感想】

   中秋赏月,月下豪饮,饮酒作词,词中伤怀,怀念亲朋。这是何等的豪爽，何等的惬意。而在惬意之中，诗人微醉，看着良辰美景，不禁诗性大发，写下这篇传世名作，供世世代代的后人们吟咏，不得不使我们感叹文言之美，感叹诗人的伟大。苏轼的这篇水调歌头，词律优美，读起来琅琅上口，即便用流行的乐曲将它重新演绎，也能使人嗅到古色古香的味道。诗人对月色的描写恰到好处，给人以朦胧的美感。全诗犹如一篇神话，使人浮想联翩，就如老师所说的，完全可以将其拍摄成一部充满诗情画意的电影。诗人中秋赏月，却不同于其他的赏月诗词，仅仅怀念亲友，他的思绪早已随着轻风，漂入云霄，感悟人生，感悟上天与人类。诗中的他，俨然从一位中秋思乡的游子，幻化成一仙人，在天地间游荡，而他的思绪，亦从自己的亲友身上，转到了天地之间，转入人生哲学的思考。诗人轻盈的游弋于虚实之间，怡然自得。同时也阐述了自己对人生的思考。“不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”几句话，寥寥数笔，便写出了诗人对美好生活的无限向往，写出了诗人乐观豁达的人生态度，写出了诗人的超脱豪爽。非常欣赏赏析里的一句话：“离合的悲欢，政途的苦闷，只可借自宽自慰来消解，只能旷达的一笑而过。”“旷达的一笑而过”并不是每个人都能做到的，只有那些真正参透了人生，真正豁达的人才能作到。当今社会，现代科技使我们的知识越来越丰富，使我们越来越了解这个世界的同时，也使我们想象的空间变得越来越狭窄。如今，有谁能幻想自己与天对饮，与仙女一起翩翩起舞？人们争分夺秒，连中秋赏月的闲情都已消失殆尽，又有谁能对酒邀明月，把酒问青天？又有谁能静下心来，思悟人生？古人对大自然的热爱，造就了无数美妙的诗歌，而今人对自然的无视，却我们错过了无数美妙的瞬间。面对美景，谁能如苏轼般赏阅？面对物欲横流的社会，谁又能如苏轼一般旷达的一笑而过?这值得我们每个人深思。

  总而言之，这是一首妙不可言的词，一首耐人寻味的词。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”这是对豁达最好的诠释，也是诗人对后世对后人最真挚的嘱咐。

 

 

 

 

                                                                                                200739029 投资一班  张园

白水：

       大文拜读。

      首先，我对你能将别人的赏析和自己的感想分列，表示赞赏。别人的是别人的，自己的才是自己的，这既是对别人的尊重，也是自信的表现。看到你的感想的第一句，我就笑了，“中秋赏月，月下豪饮，饮酒作词，词中伤怀，怀念亲朋”，很有趣的顶针。后面的感想谈得也很好，愿我们都能像苏轼一样，面对人生的种种烦恼，旷达地一笑。

成绩：

张园      84分

[此贴子已经被白水于2008-1-20 18:20:05编辑过]

万熙虹

鹧鸪天

晏几道

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

 

 

【注释】
     

[1]此调取名于唐人郑嵛诗句“春游鸡鹿寨，家在鹧鸪天”。又名《思越人》、《思佳客》等。双调，五十五字，平韵。
     
[2]彩袖：指代身穿彩色舞衣的歌女。玉钟：酒杯的美称。
     
[3]拚却：不惜，甘愿。
     
[4]楼心：一作“楼头”。
     
[5]扇底：一作“扇影”。
     
[6]相逢：词中“相逢”凡二见，前一指初逢，后一指重逢，其意有别。
     
[7]剩把：尽把，只把，再三把。釭（音刚）：灯。

 

 

【作者】
    
   晏几道（约1048－1118）是晏殊的幼子，字叔原，号小山。宋代父子能词的不少，但父子俱为大家的却只有大晏和小晏，而小晏尤胜乃父。由于社会地位和人生遭遇的不同，词作的思想内容比晏殊词深刻得多。其中有不少同情歌妓舞女命运、歌颂她们美好心灵的篇章。也有关于个人情事的回忆和描写。通过个人遭遇的昨梦前尘，抒写人世的悲欢离合，笔调感伤，凄婉动人。在有些作品中，表现出不合世俗、傲视权贵的态度和性格。他身为富贵公子，却一生潦倒，原因就是因为太“痴”了。冯煦曾说过：“淮海（秦观）、小山（晏几道），真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”晚年家境中落，生活贫困。他的词既继承了花间的精雕细琢、用色浓艳的特点，又接受了南唐白描影响。多写爱情、离别之作，带有感伤情调。著有《小山词》，存词260首。

 

 

【摘录赏析】

    此词表现的是一对恋人的“爱情三部曲”：初盟，别离，重逢。
     
    “彩袖殷勤”二句，一着笔于对方，一落墨于自身，既展现了二人初识时的特定情境，也披露了二人一见倾心、愿托终身之际的曲折心态。“彩袖”，说明对方并非与自已门第相配的大家闺秀，而不过是侑酒于华宴的歌女。但此时伊人殷勤捧杯劝饮，却不仅仅是履行侑酒之责，而欲藉此暗通情愫。而心有屡犀的作者又何尝不谙其意？为了报答她于已独钟的深情，他开怀畅饮，不惜一醉。这就写出了感情的双向交流。
     
    “舞低杨柳”二句描写歌舞场面，渲染欢乐气氛，是对初识、亦即初盟时的情境的进一步勾画。不径言伊人舞姿曼妙，歌声婉转，而借时间的推移，从侧面表现出其尽态极妍，是作者的独出机杼之处。“舞低”句既点出了艳舞的持续之久，又将月升日沉的自然现象化为其动态效应。“歌颈句由暗示伊人轻摇纫扇，尽兴演唱，直至精被力竭，才暂歌喉——扇底风尽，不正意味着歌喉暂歇？这种竟夜歌舞、通宵欢宴的情景，无疑从一个侧面反映出宋代文人阶层的生活情趣。
     
    但作者之所以对它历久难忘，却不仅仅是出于对昔日歌舞生涯的眷念，更因为那是他与伊人相识相恋的契机。这两句造语精丽，发想新奇，于织浓绮华中别见韶秀之美，因而深为后代词论家所推赏。
     
    下片一笔跃至别后的相思，而将初盟以迄别离的种种情事尽皆略去，颇见剪裁之工。“从别后”二句点明初逢的场面是其别后怀念的主要内容。“几回魂梦”句直诉魂牵梦莹的相思情怀。“与君同”暗示不独自已如此，对方亦复频入梦境，想思无已，但梦中重逢的欢娱极其短暂，梦后独处的凄怆却格外深长。如是者三，必然既想入梦，又怕入梦，乃至将梦作真、将真作梦。这就逗出“今宵剩把”二句：作者以“剩把”、“犹恐”前后勾连，通过持灯反覆照看而犹难以释然这一对眷恋至深的情侣久别重逢的那种惊喜交集、喜极转忧的特殊心态。唯其眷恋至深才唯恐此番又是将梦作真。

 

 

【自言感想】

最初接触这首词是从“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”这句开始的。

那是一次偶然的机会，不经意间看到这句话，然后有瞬间被击中的感觉。

刹那间，心悸神摇。

当时就觉得，这句词里包含了太厚重的思念。说出这样美丽话语的那个人，心中一定藏着无比深厚的不足为外人道的感情吧。

 

 

从别后，忆相逢，这样深入骨髓的思念，炽热而悲伤。

然后终于明白：

思念，是一种病。

无药可救。

 

 

但是，真的可以这样吗？那样深刻地思念一个人，千万次地回忆他们初次相遇的美好时光，千万次地在梦中与她相见相闻，再次重逢时更是惊喜到不知是梦是醒。真的可以吗？

能够对一个人产生这样持久的思念而始终心无厌倦，这样强烈的爱，是无法不令人动容的吧。

千百年后，一个我很喜欢的作家这样写道：“思念要如何缱绻不绝，才能在一日之间穿越三秋，抵达彼处时，已白发满头。”的确，一辈子已经够长了，何况这样的一辈子是一日可抵三秋。

 

 

而思念一个人最常用的方式，就是回忆吧。

词的上片描述两人曾经的相逢，之所以写的那样美丽动人，就是因为思念太深的缘故吧。抑或是正因为记忆是那样鲜活，当时的感觉那样强烈，所以才生出这般强烈的爱恋与思念？

不管怎样都好。

可以肯定的是，若是可以被一个人这样心心念念地想着，那那个人一定是足够幸福的。而如果有一个可以让自己心甘情愿日夜思念的人，应该也是同样甜蜜的吧。

不管是爱还是被爱，都能够让人在无边的寒夜中感到温暖。

 

 

可是，思念也是耗费心力的。这样的执念，总是将人困在其中，无法超脱。而且思念愈久，自己也会无端地生出许多不确定。

患得患失，大概是每个渴望爱的人的通病。

于是便有了种种甜蜜的抱怨。

我想起曾经看过的文章里这样说道：“第一最好不相见，如此便可不相恋。第二最好不相知，如此便可不相思。……”

然而，我们行走于世，与千万人相遇相见，大多都是不受自己控制的。相见、相恋、相知、相思，更是机缘巧合，上天安排。又如何奢求不相见、不相思？

况且，与尚在等待爱的人相比，能拥有相恋相知的人必定是更为幸福的。那么即使在将爱情修成正果的路上经历再多的苦难与考验，应该也会将它视作是甜蜜的负担吧。

虽然路途坎坷，会有这样那样的抱怨与叹息。但是，在抱怨与叹息的同时，心里也一定是充满了甜蜜与希望的吧。

最后的最后，词人最终仍旧得以与那个她重逢。

虽然之间经历了痛苦与甜蜜交织的思念，但是只要怀着终有一天能够得与梦中人重逢的一线希望，就好像航行在无边无际的大海中看着远方越来越明晰的灯塔，有了坚持下去的勇气。因为我们知道，我们最终可以到达爱情的彼岸。那么纵使这条路走得再苦再难，回头看时，也亦是无怨无悔的吧。

因为，我遇见你，是最美丽的意外。

        信管 200725020 万熙虹

白水：

看到你在这里谈小晏，不禁又伤叹起没有时间给你们讲唐诗宋词了。因为，我是多么地喜欢小晏，宋初词坛，连欧阳修都算在内，我没一个喜欢的，因为我觉得这些人高手固然是高手，但多数都是在玩词，只有到了小晏，那才是一往而情深（虽然小晏是和苏轼同辈，不能算宋初人物，但他的词风是从宋初欧阳修诸家那里一脉相承而来，但他有真性情，故将其与宋初诸家做比）。读着你的“自言感想”，读着读着，一句话油然冒出心头，那就是“情之所钟，正在我辈”，能为“思念”二字，写下这么一大篇文字的人，必也是小晏一路人吧……

很喜欢你的感言，也希望，我们以后还能有机会在这里谈小晏。

成绩：

万熙虹   89分

        

[此贴子已经被白水于2008-1-20 18:37:56编辑过]

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                                                                                                     浣溪沙 •晏殊
                                                            一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
                                                            无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
赏析：
        每每一个人徘徊于校园小径，流连于落花归燕，都会想起这首词，一种淡淡的哀愁感慨萦绕于心，很是贴切。
        可以说这首词很简单，简单到不用任何注释解析都能看懂，简单到几乎所有稍有文化的中国人都熟能成诵，但是，就是这样一首简单的词，千百年后的今天，仍经久不衰，广为传颂，我想，正是因为它写出了一种人人心中有，人人笔下无的诗意感受，才有一种永恒的魅力。就如落花归燕，其实我们在何时何地都能看到，但经词人那么一点，才发现，这些司空见惯的事物也有它深邃的哲理，于是，他无意间的感慨，便启迪人们对宇宙人生有更深层次理解和感悟。
        开篇以轻松的笔调表达词人的洒脱安适，清酒相伴，漫步在小径亭台间，唱一曲小词，雅致闲适，惬意的享受，让人陶醉。只是这亭台夕阳，便自然而然的勾起人的愁思：去年今日，似乎也在这样的傍晚独徘徊……转眼之间，又过了一年。同样的春景楼阁，美酒清歌，可是，很多已经不再如去年。
         我特别喜欢它对时间流逝的抒怀，它表达出的人在时间的面前，那种无奈，那种怅惘，那种有限与无垠的矛盾，通过落花、燕子等具有特征的具体意象和生活细节，寓情于景，耐人寻味。蕴含着人生短暂时间永恒的深长叹惋。我们都知道落花归燕都是是春的标志，于是“花落去”“燕归来”每交替一次，便匆匆又过了一年，人生又能重复多少个这样的花落燕归呢？不禁喟叹，惜春伤时的感慨自然流露。上片重写昔日的回忆，下片写眼前的景物，巧妙的结合，流畅深刻。
        本来是平常的事物，却被词人赋予了不一样的意味。其实燕子不都那样吗，而词人却能看出似曾相识：不经意的抬头，那不是去年飞走的燕子吗，又回到了我身边，多么奇妙！王国维说，以我观物物皆著我之色彩，确是这个道理。这又让我想起了“去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”同样的感觉，又过了一年，燕子飞回来了，而人已不再是去年那个人，最大的悲哀莫过于韶华消逝，人，再有能力，也挽回不了时间，抓不住，改不了……
        不过，这首词有它独到的地方，它并没有一味的悲戚悠悠岁月的流逝，上句的无可奈何有一种惋惜凋零，而下句，转而写翩翩归来的燕子，马上让词充满了希望活力，或许我们无法阻挡美好事物的消逝，但消逝的同时，美好事物的再现也是值得庆贺的，生命不会因消逝而虚无停滞，只不过再现的不等同于事物的原封不动，只是似曾相识罢了。
        工整的对仗，给人以音韵美。抑扬的节奏，读起来琅琅上口，也是它得以脍炙人口的原因。
        李煜的词也常有这样的绮丽哀婉之感，只是作为一国之君，那种亡国丧家的沉重与哀痛或许是我等小辈无法承受与理解的，所以，相比，我更喜欢晏殊词的那种淡淡的哀愁，每个人心底都会潜藏点点寂寞，说不定哪个春末黄昏，轻轻吟颂这首小词，在无人的小径，飘零落花，夕阳西下，任思绪在天地间漫无目的的神游，任想象穿越时间空间的束缚，思考所有的哲学，关于人生，关于时间，关于青春，定会留下别样的回忆……

白水：

“或许我们无法阻挡美好事物的消逝，但消逝的同时，美好事物的再现也是值得庆贺的，生命不会因消逝而虚无停滞，只不过再现的不等同于事物的原封不动，只是似曾相识罢了。”

读到这一句，不禁眼前一亮，为你能有这样的感悟而惊讶，而喝彩：）

写得好：）

成绩：

陈思韵    88分

（又及，你的两篇作业都是88，但最终登录成绩时，因为你提交的两篇作业得分都在80分以上，我会给你加分的。这一点，我在课上已经说过了。）

[此贴子已经被白水于2008-1-20 18:51:11编辑过]

钟思

伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

                                     ——柳永《凤栖梧》

【注】拟把：打算。 强：勉强。 消得：值得。

    柳永也许并不算是我最钟情的词人,但每次读罢《凤栖梧》，总能得到一番全新的感悟。我喜欢它的韵味，更执迷于诗人寄寓其中那千年以久的长相思。

    词中所写的羁旅离别之情，是他无数次写过的旧题目了，但由于感情浓郁真挚，处理意象的手法新颖，使这个陈旧的题目焕发出新的光彩。
    起端由伤高怀远入手，也是常见的起法。而其中新的是“风细细”三字，既不是杜甫描写过的“风疾天高猿啸哀”的冷风，也不是李白描写过的“惟有北风号怒天上来”的狂风；它是很轻柔的细，寂静的细。“细细”二字,顿时把读者带进一个深静的意境里。
    词人从寂静中眺望，“望极春愁，黯黯生天际.”这是一种奇特的艺术构思，词人将自己浓郁的感情投影在望眼所及的景致中，通过“春愁”“黯黯”生于天际展现在了读者的面前。
    而紧接着，一副色彩斑斓的画面出现了：“草色烟光残照里”。词人将所强调的东西，集中地送到了你的眼前，来得如此强烈，无法抗拒，让读者的脑海里再也挥不去这个画面。    形象单一而集中，是此词的显著特征之一。词人将不必要的，次要的东西都删掉，只留下少得不能再少的一点形象：草色，烟光，残照——这些能强烈触动心灵的东西。从这些极其有限的形象中，反而使人联想到了更多。
    紧接其后，一句“无言谁会凭阑意”进一步说明了作者心头的苦恼难以向人宣说，而别人也实在无法理解他的心事。正因如此，这种苦恼也就越发显得沉重纠缠，难以开解。
清代常州派词人周济说：“北宋词多就景叙情，如珠圆玉润，四照玲珑。”此词上阕就景叙情，意境深静；而“草色”七字，正是“珠圆玉润，四照玲珑”者。整个上阕情景浑融，沉郁凝重，凄切动人。
    下阕是一个大幅度的跳跃，词人一下子转入了自己感情生活的剖析，层层深入，力破余地，最后“为伊”二字，是全篇的结穴。词人用朴素的言语，直抒胸臆的白描手法，把内心的郁结与痛苦尽情地倾吐出来，淋漓尽致。
   “拟把疏狂图一醉”是为了从感情重压下求得暂时解脱，体现了词人面对抑郁的现况，竭力挣扎，借酒消愁，然而一切努力都是白费，因为“对酒当歌，强乐还无味”。“拟把”是荡开，“无味”仍合到离愁上，一开一合，飘忽但有力地突出了“春愁”的强度与深度。
    不过更精彩的一笔还在后面。
    相思自然会令人瘦损，然而，为了值得自己永远系念的人，便算瘦损至死，又算得了什么？他决心“为伊憔悴”，誓不回头。“衣带”二句别有一种坚韧情结，使全词在抒情高峰上歇拍。此处真是惊心动魄，一字千金。
    为了抒发心中积蕴的情感而选择表达的形式，有时予以含蓄，但有时又以尽情极至更好。正如在极度悲伤的时候，有人连一声也哭不出来，有人却尽情号啕，两者同样出自真情。
    柳永这首词，最后两句固然是采取开放的形式，但在开头十分抑制——“伫倚危楼”，“无言会意”，“对酒当歌”，都是运用含蓄的手法，直到最后，才突然一转，把感情像冲决堤防的洪水一样，猛烈倾泻出来。这是比之完全含蓄或完全开放更能使人惊心动魄的。
词家抒情，有愈朴实而愈真切、愈说尽而愈无穷。“衣带”二句真是把话说尽了，说绝了；愈说尽而愈无穷，是什么阻碍了团聚？造成的原因是什么？围绕这位落魄词人的不幸身世，会想到很多，很多。
    是什么让词人憔悴了？是不幸的身世，困顿的现实，远不可及的距离，更是那位让他苦苦思慕的伊人。柳永的感情是执着的。无论现实多么抑郁难熬，无论多少杯酒下愁肠，无论触目春景多么的令人神伤，他的一语“终不悔”，一句“为伊憔悴”，令人不禁黯然感叹。有谁饱受折磨，依然甘于默默付出？有谁瘦损憔悴，依然心永不改，情永不渝？唯柳永者也。不知伊人可否听得了，看到了，想象到了词人炽热的情思，只知千万年以后的世人被他深深触动，一代又一代地传说经典，一代接一代地延续深情。

    想起一句歌词：“离开人离了心不开，等待等成迫不及待。长相思长不过天长，长相思太长心不安。怕就怕春光灿烂成遗憾，只剩意难忘。”我似乎看到了，千年以前，斜阳惨淡，诗人独倚危楼，悠长的情愫与等待，长相思，意难穷。一阵揪心的疼略过心头，每个人都经历过思念与等待，当等待遥远无期时，我懂了，懂得诗人的苦，读透了，读透了他的相思，感慨了，感慨他的执着。
   《凤栖梧》对感情的执着的态度，在北宋的封建社会里是非常大胆的。直至晚清，王国维还震惊于它的激烈：
    “古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路。’‘此第一境也。“衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’此第三境也。”
                                    ——清•王国维《人间词话》
    王国维以为像“衣带渐宽终不悔”这种执着与激烈，是应该放在追求大事业和大学问之上的。可能不是柳词原来的意思，但也说明词的语言所具有的概括力，也正好从这里看出了这首词的不寻常的成就。

                               200742031  金工一班 钟思

白水：

转录的诗歌正文字号，一行小，一行大，都没看见么？

评的相当专业啊，虽专门的研究者来评，也不过如此。只是格式混乱，输入以后，没有再回头看一眼吧？

成绩

钟思    80分

[此贴子已经被白水于2008-1-20 19:05:19编辑过]

岸边

作业来自王津泉

《木兰花令,拟古决绝词》

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，却道故心人易变!

骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿!

 

作者简介: 纳兰性德（1655-1685）：原名成德，字容若，号楞伽山人，满洲正黄旗，清初著名大词人。
       

　　纳兰性德为武英殿大学士明珠长子。年少聪颖过人，文武全才。康熙十五年（1676）于二十二岁时殿试二甲第七名，赐进士出身。授三等侍卫，后循进一等，武官正三品。
       

　　娶妻两广总督尚书卢兴祖之女卢氏，赐淑人，后诰赠一品夫人，成婚三年后妻子亡故，继娶官氏，赐淑人。其妾颜氏，后纳沈宛，江南才女，著有《选梦词》。纳兰性德三十一岁便与世长辞，葬于京西皂荚屯。留有三子四女。
       

　　纳兰性德一生所交，多为汉族布衣文人，如朱彝尊、陈维崧、顾贞观、姜宸英、严绳孙等，其居渌水亭经常为他与朋友们的雅聚之所，无形中为康熙盛世的清政府笼络住一批汉族知识分子。
       

　　纳兰性德虽然生命短暂，但著作颇丰：《通志堂集》二十卷（含赋一卷、诗词各四卷、经解序三卷、文二卷、《渌水亭杂识》四卷），《词林正略》；辑《大易集义粹言》八十卷，《陈氏礼记说补正》三十八卷；编选《近词初集》、《名家绝句钞》、《全唐诗选》等书。而且，这些多是其鞍马扈从之余完成，笔力惊人。
       

　　纳兰性德的主要成就在于词。其词现存349首，刊印为《侧帽》、《饮水》集，后多称《纳兰词》，风格清新隽秀，哀感顽艳，有南唐后主遗风，王国维有评："北宋以来，一人而已"。
       

诗歌翻译:与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，是那样的甜蜜，那样的温馨，那样的深情和快乐。但你我本应当相亲相爱，却为何成了今日的相离相弃？如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。我与你就像唐明皇与杨玉环那样，在长生殿起过生死不相离的誓言，却又最终作决绝之别，也不生怨。但你又怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿!

 

我的感悟:初读这首词,只是刻骨铭心的记住了第一句。还是稚嫩的的年龄,没有理解也没有体会,也没有去问它的出处和背景,就是简单的喜欢"人生若只如初见"所带给我的清澈却又真切哀伤。后来完完整整的读过这首词,才深深体会词中的惆怅与无奈。她虽是首闺怨词,也着实流淌着怨词惯有的浅浅的悠长的感伤,但是却脱离闺怨词华丽的曲风和简单的空泛.其中蕴含人生哲理,也包含作者了的感悟,平实之中使人们产生共鸣,平凡之余却又读到新解。

 

 

白水：

原诗“人生若只如初见”，是假设的口气，用“若”字写出一个明明已经破灭却不愿从中醒来又不得不从中醒来的梦，就像你说的，是清澈而又真切的哀伤，你在翻译时，忽略了原诗的这种假设语气，而是直接使用“应当”这样的判断，稍损原诗之义。

感悟部分写的不错，只是相比你那篇《兄弟嵇康》，略为逊色。可能还是因为这篇你只是信手写下所感，没有投入全力吧。

成绩：

王津泉     83分

[此贴子已经被白水于2008-1-19 20:38:15编辑过]

杨佳琪

                                    定风波
    

三月七日¹,沙湖道中遇雨²,雨具先去³,同行皆狼狈, 余独不觉。已而遂晴⁴，故作此。
   

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行⁵。竹杖芒鞋轻胜马⁶，谁怕？一蓑烟雨任平生⁷。
   

料峭春风吹酒醒⁸，微冷，山头斜照却相迎⁹。回首向来萧瑟处¹⁰，归去，也无风雨也无晴。
   

【注释】

1三月七日：元丰五年（1082）三月七日。
   

2沙湖：在今湖北黄冈东南三十里。
   

3雨具先去：谓携带雨具的人先走了一步。
   

4已而：过了一会儿。
   

5穿林打叶声：谓穿过林子，打在树叶上的风雨声。何妨：不妨。吟啸：吟着诗词，吹着口哨，显示潇洒。徐行：慢慢走。
   

6芒鞋：草鞋。轻胜马：比骑马还要轻松。
   

7一蓑句：说在风雨中行走乃是平生经惯，任其自然，有何可怕？一蓑，一件蓑衣。
   

8料峭：形容春风略带寒意。
   

9山头句：谓雨后天晴。
   

10向来：刚才。萧瑟：草木在风雨中摇曳之声，这里借指经历风雨。

【翻译】

不必去理会那穿林字打叶的雨声，不妨一边吟咏着长啸着，一边悠然地走。竹杖和芒鞋轻捷的更胜过马，有什么可怕！我披着一身蓑衣，只管在风雨中过上它一生。 
     料峭的春风将我的酒意吹醒，我感到有些微冷。山头初晴的斜阳却殷殷相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，既无所谓风雨，也无所谓天晴。

【作者小传】

苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。

【本词背景】

此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。写眼前景，寓心中事；因自然现象，谈人生哲理。属于即景生情，而非因情造景。作者自有这种情怀，遇事便触发了。《东坡志林》中说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”途中遇雨，便写出这样一首于简朴中见深意，寻常处生波澜的词来。

由于一篇放不下，赏析请见后篇~

 

苏轼《定风波》鉴赏

[此贴子已经被作者于2008-1-3 19:18:31编辑过]

杨佳琪

这是连着前面那曲《定风波》的，因为字太多一篇里放不下，所以只好分成两篇贴了，见谅啊……

【我的赏析】

  宋词名篇多于扬扬飞絮，宋代名家亦有如苍穹星斗，而我却独独钟爱东坡居士，爱他的词清明透彻、浑然天成、朗朗上口，爱他词中之情或豪情万丈，或达观超脱，或婉约清深。而这一 曲《定风波》，则是表现了我最爱的东坡旷达人生态度的最佳代表作，这种“神”与词本身“貌”的艺术极融洽地结合在一起，又使整曲词上升到了一个新的高度。
    
       一曲好词，向来都是貌中蕴着神，神从貌中来，此词更不例外。上片首句中分别以“莫听”、“何妨”开头。用“莫听”而非“不听”，使勉励对象转向了同行者，兼勉自己，悄然应了小序中的“同行皆狼狈”，又使词一开场便带有一种好似娓娓叙来的亲切，情趣亦生。下半句的“何妨”亦是如此。而以“穿林打叶声”来描绘大雨淋漓的场景，有声有色，令人耳得其声目观其色（即景），自然生动，实在不得不佩服东坡妙手。“吟啸且徐行”由诗人动作间自然流露出他内心的旷达之情。“竹杖芒鞋”本是不堪风雨泥泞的，却“轻胜马”，东坡的洒脱当下立见。而那“一蓑烟雨任平生”更将上片雨中徐行的意境烘托而出。

  下片在我看来更加精彩。“料峭春风吹酒醒”一句，实在为我所爱。一个“料峭”音节短促，念起来便脆生生的，更显得春风略寒——迎面吹来，难免使人精神一振随之酒醒。“山头斜照却相迎”，勾勒出东坡立于山头观雨后初晴之景。细斟之下，全句淡定中却也含着洒脱，而一“迎”字更点出他此时对晴与上片对雨实是同等对待——不是消极地躲避、无奈地接受，而是自然地迎接、坦然地接受，于平淡中令人咀嚼出了与上片相当的潇洒平和。

   此曲进展到这里好似信手拈来，“不期工而自工”，从诗人自身角度，带入式地带领作为读者的我们领略了这一番由雨到晴的景色，直接给人以鲜明、生动、真切之感。其中景则豁人耳目，情则沁人心脾，浑然天成，境界全出。

   关于景与情，王国维在《人间词话》中说：“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。”其他带入式诗词大多数确实是这样。然而此词却是例外。 纵观全词，虽景情交织相融、难以拆分，但可以明显看到，面对的无论是雨是晴，诗人都是一样的心境，这在上两段中已经由词貌中分析得出。雨是迅疾萧瑟的大雨，描绘出这样的风雨一般人难免也带有萧瑟之意，而这样的雨后紧跟着来了宝贵可爱的晴日，那么此时难免是一般人心情大好的体现。然而，东坡却绝非这样——或风雨或晴日，我都是这样，性本洒脱，你们掀不起我情感的波澜。对雨对晴对环境无论怎样变化都以洒脱平静的心态对待，使他超越了外在的境遇，超越了一切的羁绊，超越了常人的心态。在这样的心境下，此词的最后一句也就“应运而生”了——归去时回首过去种种，经历的风雨犹如梦幻，雨也罢，晴也罢，都随时间飘然远去，于我心无所挂碍，“也无风雨也无晴”，全词点睛之笔境界全出，真正是宠辱不惊了。

  对比早年游西湖时由晴雨俱佳而生的论解，此时的东坡可谓是超越了洒脱而上升到了一个新高度——超脱的人生态度。此曲中所流露的并非努力挺过风雨的傲骨，也不是当年欣然接受风雨挑战的安然，而是对风雨的无所想无所虑，心中根本已全无了风雨，全无了对晴雨的概念区分，对所有的牵绊是非，或功成名就、或官场失意都已一笔勾销，不再扰人或喜或忧。正是《定风波》中这番不同于王维的虚无、不同于陶渊明的避世、参破人生真谛的超脱旷达，不仅使东坡在他今后大起大落中走得潇洒淡定，更激励了此后多少代文人骚客坚定行于多舛命途之中。同时也感染了我。每读此词，总感觉就像东坡一样立于山头，看那斜阳，让山间微冷的风吹开心中一切阴霾。虽然不足以醍醐灌顶以至无晴无雨的境界，但至少让我懂得以乐观与旷达去看待一切。

  纵使再多的言辞也怕难尽我对这曲《定风波》的喜爱，因此稍作小评，贴出来大家共勉吧。

PS.还是说一下吧，做这篇赏析时参考了学校图书馆的《苏轼诗词文选评》。确实是部好书，对东坡的精神解读很精彩，令人受益颇丰呐~~~

   

杨佳琪 200739025

金融投资

白水：

写的很用心，评的也很精彩，可以看出，里面有你自己独有会心的东西。只是，借鉴别人之处，下次还是要明确标出为好。

成绩：

杨佳琪   83分

[此贴子已经被白水于2008-1-20 20:28:10编辑过]

国旗

将进酒         李白

   君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

   君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

   人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，

   千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

   岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，

   请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

   古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，

   斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

   五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

   注释  这首诗大约作于天宝十一载(752)，距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。当时，他跟友人岑勋曾多次应邀到嵩山(在今河南登封市境内)元丹丘家里做客。《将进酒》，汉乐府旧题。将(qiāng)，请。

②〔烹羊宰牛〕意思是丰盛的酒宴。语本曹植《箜篌引》：“中厨办丰膳，烹羊宰肥牛。”

③〔会须〕应当。会、须，皆有应当的意思。

④〔岑夫子〕即岑勋。

⑤〔丹丘生〕即元丹丘，当时的隐士。

⑥〔钟鼓馔(zhuàn)玉〕形容富贵豪华的生活。钟鼓，鸣钟击鼓作乐。馔玉，美好的饮食。馔，吃喝。玉，玉一般美好。

⑦〔寂寞〕这里是被世人冷落的意思。

⑧〔陈王昔时宴平乐〕陈王曹植从前在平乐观举行宴会。陈王，即曹植，因封于陈(今河南淮阳一带)，死后谥“思”，世称陈王或陈思王。宴，举行宴会。平乐，观名，汉明帝所建，在洛阳西门外。这句和下句都出自曹植《名都篇》：“归来宴平乐，美酒斗十千。”

⑨〔斗酒十千恣(zì)欢谑(xuè)〕喝着名贵的酒，纵情地欢乐。斗酒十千，一斗酒价值十千钱，意即名贵。恣，放纵、无拘束。谑，玩笑。

⑩〔何为〕为什么。

⑾〔径须沽取〕那就应当买了来。径，即、就。沽，通“酤”，买或卖，这里指买。取，语助词，表示动作的进行。

⑿〔五花马〕毛色斑驳的马。一说，剪马鬣为五瓣。极言马的名贵。

⒀〔将〕拿。

赏析

纵观李白一生,其为人豪放,性情豁达,他的诗词中都透漏着他的豪情.

<<将进酒>>开篇一句”君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”气势磅礴,极大的地理跨度尽显李白的想象力和豪迈情怀,从天到海,整个宇宙都被他吞来吐去

.” 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”是李白对人生易逝的感慨,此时的李白已过中年,青春不再的他感慨人生一晃而过,所以他才抓住有限的时间纵情山水,使自己的身心得以释放,.

“天生我材必有用，千金散尽还复来。”李白一贯的自信又显现出来.李白是一个旷古奇才,他有理由也应该是一个极富自信的人,对自己的自信使他傲视天下,傲视世人追求的金钱,他相信自己必能成就一番伟业.这句话也是后人经常引用的名言.

“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。”跨古纵今,豪放中透出了李白的享乐主义,李白的人生观是舒展个人的性情,不能拘泥于环境,所以他于山水中用酒释放自己,放大自己的欢乐.

“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”自负的李白蔑视权贵,他把金钱,全力看成粪土一样,只把自己的快乐看成是最重要的是,而他恰恰能从饮酒中获得无限的快乐,所以他才说出了” 但愿长醉不复醒。”这样的豪言，他悟得了人生真谛，那便是快乐，不要为难自己。

     “古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”此句还是表现李白的享乐主义，但李白也是有抱负的人，他也不会说天天就泡在酒坛子里而无所事事，在下一句中，我们会看到他的了中也有些许的无奈。

“主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”此句中出现了一个愁字，我想透过这个愁字更能洞悉李白当时的具体心情。李白很有才，所以他从小也有很高的抱负，但天生自傲的性格使他蔑视当时朝廷的选才方式——科举，他认为那是对自己的侮辱，所以他不想通过科举来证实自己的才干，他希望能平步青云，这一点他确实实现了。他作的诗太有名气了，朝廷就直接召他进宫，皇上直接面见了他，并给他了官职，此时可以说是李白人生的巅峰时期。他在朝廷待了一段时间后，官场的尔虞我诈加上他天生自傲的性格使他在也呆不下去了。他再次开始云游山水，他的梦想第一次破灭了，他的伟大梦想未能实现，他爱饮酒也许是想浇浇他的愁思。

下面是我个人对李白的评价：李白作为我国的一颗文坛巨星，他的才华确实令人羡慕，但他过于自傲，他不能很好的跟他人很好相处，他像一个不食人间烟火的圣人，他确实不适合当官，他更适合纵情山水，同时用诗词表达出他那奇异的感思。

   我是信管一丁攀柯,学号是200725005

白水：

大文拜读。呵呵，逐句分解，每一句都解的不错，但缺少对它整体结构和章法的分析。

另外，请注意错别字。

成绩：

丁攀柯         82分

[此贴子已经被白水于2008-1-20 20:42:17编辑过]

alexqq

将进酒 
                           李白
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

注释：
1.选自《李太白全集》(中华书局1977年版)。这首诗大约作于天宝十一载(752)，距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。当时，他跟友人岑勋曾多次应邀到嵩山(在今河南登封市境内)元丹丘家里做客。《将进酒》，汉乐府旧题。将(qiāng)，请。
2.〔烹羊宰牛〕意思是丰盛的酒宴。语本曹植《箜篌引》：“中厨办丰膳，烹羊宰肥牛。”
3.〔会须〕应当。会、须，皆有应当的意思。
4.〔岑夫子〕即岑勋。               
5.〔丹丘生〕即元丹丘，当时的隐士。
6.〔钟鼓馔(zhuàn)玉〕形容富贵豪华的生活。钟鼓，鸣钟击鼓作乐。馔玉，美好的饮食。馔，吃喝。玉，玉一般美好。
7.〔寂寞〕这里是被世人冷落的意思。
8.〔陈王昔时宴平乐〕陈王曹植从前在平乐观举行宴会。陈王，即曹植，因封于陈(今河南淮阳一带)，死后谥“思”，世称陈王或陈思王。宴，举行宴会。平乐，观名，汉明帝所建，在洛阳西门外。这句和下句都出自曹植《名都篇》：“归来宴平乐，美酒斗十千。”
9.〔斗酒十千恣(zì)欢谑(xuè)〕喝着名贵的酒，纵情地欢乐。斗酒十千，一斗酒价值十千钱，意即名贵。恣，放纵、无拘束。谑，玩笑。
10.〔何为〕为什么。
11.〔径须沽取〕那就应当买了来。径，即、就。沽，通“酤”，买或卖，这里指买。取，语助词，表示动作的进行。
12.〔五花马〕毛色斑驳的马。一说，剪马鬣为五瓣。极言马的名贵。
13.〔将〕拿。

赏析：
   一提起唐宋诗词,自己的头脑里立即闪过一个名字—李白。也许是才疏学浅，接触的诗词并不那么海量，所以一直觉得在众多伟大的诗人中，自己最折服的便是李白。
   《将进酒》是我最喜欢的一首诗，很想谈一些自己对这首诗的小小感受。
    大家都称李白为“诗仙”，相信就是他带给我们的那种飘逸洒脱、豪放豁达，要说性格使然的话，那么酒无疑就是这种仙境的催化剂。众所周知，李白极度嗜酒，“天若不爱酒，酒星不在天；地若不爱酒，地应无酒泉；天地既爱酒，爱酒不愧天”，而《将进酒》正是这样一首撼天动地、荡气回肠的祝酒辞！
    开篇“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，一句是空间上的驰骋转换，黄河本已是十分壮阔广远的意象，作者竟信手一挥，滔滔江水便从天而降，早已不仅仅是倾泻直下这样的图景，更加印证了诗人本身几乎可以包容无尽宇宙的胸襟，因为只有这样的心怀才能写的出如此撼人心魄的词句，但转念一品，诗人选择黄河这样的大自然的鬼斧神工般的作品，不禁让人身不由己地感受到自身的渺小。同时流水本身消逝的特质，又让人产生了丝丝生命苦短的慨叹，不过尝来并不那么明显。然而接下来一句便让此心绪一触即发，从时间的角度再一次给我们强化了时光的消逝是这般无法阻挡，甚至在惊叹的同时竟感到隐约的无奈甚至恐惧。
    但再一次让人叫绝的是，诗人自己并未深陷在这样的心绪中，恰恰相反，正是因为生命有如是羁绊，作者陡然一转，“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”这是何等的从容释然，人生在世，总是有各种各样的束缚或苦闷，这些东西让我们无法全身心的去释放自己的感情，哪怕就连一次机会也没有，所以说大多数人都觉得自己活在挣扎煎熬中，而为什么人们觉得李白行如仙人一般，正是他这种身在凡间确胜似仙人的飘逸，真是让人赞叹到心生嫉妒的地步；更可贵的是，诗人对自己才华的自信，也许还掺杂着怀才不遇的愤懑，也许仍带着几分孤芳自赏的醉意，当一切与来自诗人骨子里的超凡脱俗相比起来，这些东西是无法掩盖他的光芒的。从古至今，看尽了与（遗）世独立之士的视金钱如粪土，也遍览了贪官污吏的嗜血拜金，不过能让金钱随心而动的，恐怕只有李白一个人了吧，若不是有着来自灵魂的澄澈，怎会这般酣畅地在天地间畅饮！
诗歌进行至此，作者似乎醉意以起，竟反客为主，劝起两位友人，而歌中复歌的神来之笔，早已成为公认的经典。
   “钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
    古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”
    酒酣大半，诗人早已沉浸在开怀畅饮、与友人同乐的仙境之中，钟鼓馔玉、功名利禄根本已没有概念，似乎在诗人的生命之中从来没有与之谋面，醉乎？醒乎？诗人自已都懒得去理会，他唯一在乎的是可以延续这种酣畅的东西――酒！
   “主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
    五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”
    在此时作者的眼中，世界仿佛只有自己和那只常在左右的酒杯，忧愁？让它们一起与我们在醉梦中消逝吧！！！

   
    07级 金融学院 金融5班 王佳琦

    200741140

[em29]

白水：

呵呵，李白的《将进酒》酣畅淋漓，你的赏析评论也同样酣畅淋漓，赞一下：）

“黄河本已是十分壮阔广远的意象，作者竟信手一挥，滔滔江水便从天而降，早已不仅仅是倾泻直下这样的图景，更加印证了诗人本身几乎可以包容无尽宇宙的胸襟，因为只有这样的心怀才能写的出如此撼人心魄的词句”，说得好，李白恰好有诗云：“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”，此二句即为明证。

记得在课堂上讲到辛弃疾时顺口说过，唐诗里面，李白诗瞬间爆发出的强大的冲击力，几乎是无人能够匹敌的，这样的例子，在李白诗歌中比比皆是。台湾诗人余光中在一首诗中写到：

酒入豪肠
七分酿成了月光
还有三分啸成剑气
绣口一吐
就是半个盛唐

“绣口一吐/就是半个盛唐”，读李白《将进酒》即可知，此言信不虚也。

再一次对你的赏析文字表示赞赏，如果今后我讲李白的这首诗，你的这篇文字会给我不少助益：）

成绩：

王佳琦    91分

[此贴子已经被白水于2008-1-18 20:41:18编辑过]

王虹

                                    望月怀远
                                                  张九龄
                  海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜①，竟夕②起相思。
                  灭烛怜③光满，披衣觉露滋④。不堪盈手⑤赠，还寝梦佳期。

  [注释]：①遥夜：长夜。  ②竟夕：终宵，即一夜。    ③怜：爱。      ④滋：生。     
           ⑤盈手：双手捧满之意，陆机有“照之有余辉，揽之不盈手”。

[诗人简介]：张九龄(678～740)，盛唐前期重要诗人。唐玄宗开元时宰相。韶州曲江（今广东曲江北）人。一名博物，字子寿。弱冠登士。 曾上书唐玄宗李隆基，主张重视地方官人选，选官应重贤能，不循资历。其文才为宰相张说器重。开元十一年（723）被任为中书舍人。后受李林甫排挤，罢政事，贬为荆州长史。他的五言古诗，在唐诗发展中有很高的地位和巨大的影响。著有《张曲江集》20卷。

[译文]：月亮从海上升起，远隔天涯的我们在遥远的异地共望这轮明月。我怨恨这黑夜如此漫长，延绵不绝的相思涌上心头。我辗转反侧，久久无法入眠。吹灭了蜡烛，月光盈满屋内，一片皎洁，十分可爱。乘着月光出去走走吧，披上单衣，寒夜中露水打湿衣裳，渐觉冰凉。我捧起双手，月光缓缓地倾泻在我的手上，满满的将要溢出，就像我对你的思念，心已承载不了。就将这寄予我心意的月光赠与你吧，让它柔柔地洒在你的心上。哎，什么时候才能相会？算了，还是去睡吧，或许只有在梦中才能与你相见。

  [赏析]：月亮是诗人笔下常见的一个意象，常寄予一种思念之情。张九龄的《望月怀远》便是一首对月怀人的名篇。
         “海上生明月，天涯共此时”两句是千古传诵的佳句。“生”字用得妙，它赋予海和月以人的情感，使其富有灵气和生命。上句绘景，下句述情，一轮明月从海面上缓缓升起；此景不禁勾起主人公的相思——此刻，日夜牵挂的爱人也在举头望月、对月怀人吧。
       “情人怨遥夜，竟夕起相思”两句过渡自然。“怨遥夜”，多么凝重深沉，简简单单的三个字饱含了怎样的相思之苦、怎样的怀人之痛。一个“怨”字涵括了主人公内心的情感，并贯穿全诗。就是在这样一个静谧美好的月夜，皎洁的明月勾起了远隔天涯的爱人心中的无尽的思念和惆怅，正因心中的相思焦灼，才整夜辗转反侧、无法入眠，才深怨这夜漫长无边。
       “灭烛怜光满，披衣觉露滋”两句十分巧妙，受相思煎熬而无法入眠，乘着月光漫步感寒露湿衣，“怜光满”、“觉露滋”从视觉和触觉含蓄地表达主人公的内心。盈满的何止月光？滋长不已的又何止寒露？更是心中那无边无际、延绵不绝的想念和愁怨。
      “不堪盈手赠，还寝梦佳期”两句构思奇特，借月光传递心意，“不堪”表面上说月光，实际是说溢出心间的思念，简简单单的两个字使主人公的相思之深、之沉、之苦跃然纸上。末一句似主人公无可奈何又似自我安慰的言语，令人感伤不已。主人公徘徊在想象与现实之间，徘徊于希望与绝望之间——思念而终不得相见，于是，想把月光赠与爱人伴其左右的念头便油然而生；会面无期，只有在梦里才能相会，暂得安慰。

  [感想]：每当我抬头仰望那轮贯穿古今的月亮时，常常会萌生出这样的念头——月亮里到底凝聚了多少的思念，凝聚了多少的眼泪？从古至今，或圆或缺的月亮总在寂静的夜里，触动人们心灵深处最柔软、最脆弱的情感，无论是大诗人，还是平民百姓。或许，那满天的繁星就是古人今人洒下的泪滴，如此，要有怎样的思念苦痛才会洒下这满天的泪水？ 在北京上大学，远离父母，告别朝夕相处的好友，常会在月夜有种莫名的感伤，当我仰头望月之时，有多少亲友在天涯海角共望这轮明月？又有多少人和我一样在重温曾经的点点滴滴......         
 

学号：200701078

白水：

呵呵，在你上来发这个帖子时我就看到了，当时不禁微笑，心说，那位赏析《诗经·静女》而三易其稿的同学又来交新作业了：）很为你能有这份热情而高兴。

赏析部分很好，如“滋长不已的又何止寒露？更是心中那无边无际、延绵不绝的想念和愁怨”，说的好。译文部分，“情人怨遥夜”，可不可以先不一步到位地译作“我怨恨这黑夜如此漫长”，而是译作“在这海上升起明月的夜晚，天下有多少情人会怅叹这漫漫的长夜”，然后，在译到“灭烛怜光满”时，再转入“我吹熄蜡烛……”，你看这样过渡一下可好？

成绩

王虹  88分

[此贴子已经被白水于2008-1-20 21:11:25编辑过]