【作业】诗歌鉴赏

王越

月下独酌
        李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
 
【词语注释】
独酌：一个人饮酒。
成三人：明月和我以及我的影子恰好合成三人。
既：且。
不解：不懂。
徒：空。
将：和。
及春：趁着青春年华。
月徘徊：明月随我来回移动。
影零乱：因起舞而身影纷乱。
交欢：一起欢乐。
无情：忘却世情。
相期：相约。
邈：遥远。
云汉：银河。

  月下、花间，诗人独自一人饮酒，虽有美酒，但自斟自饮好不寂寞，于是微酣的诗人邀来明月和影子共享良辰。酒兴上来，诗人甩开长袖忘情歌唱，衣襟舞动，一派痴狂，月亮也随之徘徊，影子也随之翩跹。多情的诗人趁此与月和影结为永恒的伴侣，相约在浩渺的云天再见。
  这位诗人就是李白，一位浪漫的孤独者。
  第一次读这首诗时，觉得没有比这再脱俗的境界了，置身诗中，微醺的感觉，到酒酣之时犹如衣带被松了扣，解开襟袍，释放身心，天地开阔，任我遨游，最美妙的是，有月和影——两个永远不会离弃我的忠实伴侣——在身旁。抖掉尘世间的一切污浊，在这个天然舞池我有幸邀来最特别的舞伴，自己打着拍子，随意移动步子，直到终于天旋地转我不枉今夜。
  可当我反复读之作为一个旁观者面对这个手舞足蹈自言自语的家伙时，我却被一个令人窒息的场包围，眼前活脱一个陷入幻想与强迫的绝望的狂人。究竟是已羽化成仙还是身陷寂寞不能自拔唯有自我陶醉以求解脱？
  难道是因为寂寞很吵,所以看似热闹？不。
  也许这就是诗人想要展现的姿态，一种不能以世俗眼光丈量的脱于浊世的形体与境界。身被逼到角落，魂却能抽身而去，寻得自在。活在自己的世界自己的坚守自己的追求中，狂放不羁，任人评说。读此诗，想起了李白的另一首，《独坐敬亭山》，相看两不厌，只有敬亭山。诗人很明确自己执着于什么，亦明确何人何事不足道矣，于是终生与无情之物为伴也能自得其乐。
  综观全诗，“永结无情游，相期邈云汉”一句最让人黯然却也神往，诗人知道自己注定孤单，当梦想终无法照进现实，他依然演绎着自己从容向前，无悔今朝。选择独行，需要耐得住寂寞，为自己表演，更需要勇气与抗压力。回看世俗的我们，盲目迎合，心为形役，以致不辨清浊，跌入歧途。出发了又后悔了,付出了却像被掏空了。或者遮住双眼，塞住双耳，少了许多痛，却也永远地迷失了。有时候人生并不赢在勇敢地承担上，如果妥协如此艰难，何不给自己松绑，让心呼吸。在绝望中获得永生, 清醒地见证，然后付之一笑。云游于天际, 鸟瞰，自由，无疆界。
  李白命中与月结缘，他将月引为知己，是慰藉，是自我催眠。从莫使金樽空对月到传说中的酒醉、捞月而亡，因真而狂，却积郁已久，走了极端。李白成了一个标本，也为后人留下了一串长长的省略号，仰望诗仙，心怀敬畏。
  《月下独酌》诗句虽简单，如随口道来，却震人心魄。如果将它想成一部电影，巧妙的取景与切入、角色的独特安排和画面推进的节奏感等都堪称经典。

金融5班 王越 200741144

白水：

大文拜读，用现代人的感受去观察李白的孤独感，很多想法都非常特别，也能给人以启发。美中不足的是，有些句子，如“可当我反复读之作为一个旁观者面对这个手舞足蹈自言自语的家伙时”，读起来不够顺畅，应该再推敲一下。

又看了一遍，“选择独行，需要耐得住寂寞，为自己表演，更需要勇气与抗压力”，这一类的句子都很精彩。谢谢你提供了这样一篇特别的赏析。

成绩：

王越     87分

[此贴子已经被白水于2008-1-21 21:15:39编辑过]

安奕

 投资一班  安奕

 投资一班  安奕

                               印象清照

                         武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

 

 

注释：

[1] 这是一首小令，作于南宋高宗绍兴五年（ 1135 ），当时李清照避乱南逃，居于浙江金华。武陵春：词牌名。又名《武林春》、《花想客》。

[2] 尘香：落花化为尘土，而芳香犹在。陆游《卜算子·咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故”，与此意同。

[3] 此句抒写作者凄凉落寞的心境。物是人非：风物依旧，人事却已不同。这里是说，自己与丈夫（赵明诚）收集的金石、文物、书籍还在，可大宋朝廷却偏安一隅，丈夫也已去世，自己流离失所，一切均已不可与往昔相比。事事休：一切事情都完了。

[4] 双溪：浙江金华的一条河。东港、西港二水流至金华汇合，称婺港，又称双溪，是当时的游览胜地。

[5] 舴艋（zéměng 责猛）舟：形似蚱蜢的小舟。

 

 

作者简介：

李清照(1084-1155)号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

 

 

 

 

赏析：

    此时的李清照已过了知天命之年,在国难动荡的疲惫中消逝了年华,在天人永隔的悲哀中习惯了孤独。

    风住尘香花已尽，日晚倦梳头。女为悦己者容。而她，早在几年前赵明诚撒手人寰的那一刻就失去了对镜梳妆的理由。人老珠黄，在沧桑的面容上擦脂弄粉，又给谁看呢？也罢，头也懒得梳，就随它去吧！

    物是人非事事休，欲语泪先流。赵明诚，李清照一生的伴侣，也是知己。伴侣亦得，知己难觅。曾经二人费尽周折搜集的文物都还堆在房中，只是，少了一同欣赏的那个人，少了与知己边品茶边读书的闲情逸致。物依旧，人已非。对着镜中这幽怨的面容，想说些什么呢？朱唇轻启，却发不出声，只看见泪水滑过脸颊的痕迹。

    闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。春天总是能给人带来希望的，即便是饱经沧桑的心灵。在明媚的春光中泛舟，企盼能找回曾经“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的无忧时光。但毕竟是不可能了。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。心累的人，如何泛起这轻舟？

    每次读这首词，都会想起黛玉葬花时的那句“天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。”同样都是才华横溢的奇女子，却都免不了花尽人亡的悲哀。

 

 

    一直以来都很喜欢这位女词人，也许是因为她“易安”二字的号与自己名字的相似吧，我从第一次知道她时就天真地认为她与我之间注定有着某种契合。于是，开始欣赏她出神入化的词句，感叹她跌宕起伏的人生，敬佩她忧国忧民的风骨。

 

 

点绛唇

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。

 

 

    作为出生于书香门第的李清照，也曾有过无忧无虑的悠闲生活，有过怦然心动的少女情怀。正如词中所写“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。”古时的生活比我们现在简单得多，纯朴得多。因而在我看来，古时的女子有着比我们更细腻的心思，特别是这样一个饱读诗书，才华横溢的女子。“见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。”来者是何人呢？也许是父亲的故友，也许是远方的亲朋。但我更愿相信，她是因为看到了自己心心念念的那个人，少女之心如鹿撞，才和羞而逃。逃了却又不甘心，想看看那人，于是“倚门回首，却把青梅嗅”，难道只是为了那朵青梅？还是，回首时偷瞄到的那个隐约的身影？

    青梅竹马的故事总能让人感到无限的幸福，虽无法考证“却把青梅嗅”时她看到的那个人是否是赵明诚，但二人那段让人欣羡的爱情故事，却也传为了一段佳话。

 

 

    虽说李清照是个不一般的女子，但她毕竟是个女人，一个生活在古代的女人。生命中有太多身不由己的事，家庭，丈夫，永远是排在第一位的。像她这样嫁一个懂得欣赏她的诗词，她的才情的人，已经是足够幸运了。他们都是懂得享受生活的人，收藏文物，读书品茶，相同的志趣让他们度过了一段令世人只羡鸳鸯不羡仙的生活。就算是两地分隔，也有绵绵的情谊随“云中锦书”相互传送。

 

 

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

 

 

    可以看出李清照对赵明诚的用情之深。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。这早已成为千古佳句。第一次看这句话的时候，并没有什么特殊体会，但仔细揣摩，才发现巧妙之处。愁在眉头是小，愁上心头，才是真的无计可消。如此细微的一个心理变化，被李清照的区区几个字就写的这么真实，仿佛自己也能体会到被有形的思念之愁笼罩的感觉。

 

 

    然而，就是这样一个看似弱不禁风，“人比黄花瘦”的女子，却也有着让人意想不到的爱国之情。

 

 

绝句

生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

 

 

    多么斩钉截铁的诗句。正是这首诗，让我彻底被李清照所折服。她并不是个长在书香之家中的娇弱女子，她也有似男子般豪迈的情怀。不过，我相信是苦难造就了她如此坚强的性格，如果没有国破家亡，如果没有只身动荡，清照恐怕一辈子也只能写出一些小女人的柔词软语。虽然同样会留名史册，但却有了不同的价值。人们就会只记得她优雅的词风，却想不起来她的气节风骨。

    如果说，国难让我们看到了清照忧国忧民的博大之心，那么赵明诚的突然离世就让我们看到了一个女人在经历最惨痛的悲哀之后还依旧能够站起来的坚强。也许是因为她的前半生过的太幸福，与赵明诚的姻缘太美满了，惹得老天嫉妒，才让她的后半生过得如此凄苦。

 

 

声声慢

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！

 

 

    真的是不忍心，这种大喜到大悲的落差，这种人老体衰还要孤身一人颠沛流离的凄凉，她一个女人，如何受得住如此的打击。不过，李清照毕竟是李清照，她并不是个凡夫俗子，她有超脱于他人的气质，她有比别人更强的信念，她有在苦难中挣扎站立的勇气。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。纵观宋代历史，会写词有才情的女子并不少见，但为何只有李清照一人如此盛名？丰富的人生阅历，跌宕的感情波折，带给她不同于其他女子的感受，也成就了宋词历史中一道独特的风景。

   

其实我有时会想,如果李清照没有遇到赵明诚会怎么样呢？嫁一个普普通通的人，过一种平平淡淡的生活，也不会有中年丧夫的悲哀和后半生颠沛流离的凄惨。就让一切都停留在“却把青梅嗅”的那种感觉，就像现在被人们说滥的那句诗一样，“人生若只如初见”，就这样不要有开始，也就不会有结束时的惨淡。可是又转念一想，那样的人生又有什么意思呢？对于清照这样的一个奇女子，平淡的生活会毁掉她与众不同的才情。只有大喜大悲，大起大落，才能让她的生命如此完整，如此绚烂。上天总是公平的，他把苦难降临在能够经受住苦难的人身上，清照她经受住了。同样都会年老色衰，她却在“风住尘香花已尽”之后，还能将沧桑的人生勾画出别样的色彩。

    “零落成泥碾作尘，只有香如故。”

    这，就是李清照。

P.S.没写太多关于诗词的鉴赏,只是写了些自己的感受,希望大家多提意见!

白水：

大文拜读。读到最后一段：

其实我有时会想,如果李清照没有遇到赵明诚会怎么样呢？嫁一个普普通通的人，过一种平平淡淡的生活，也不会有中年丧夫的悲哀和后半生颠沛流离的凄惨。就让一切都停留在“却把青梅嗅”的那种感觉，就像现在被人们说滥的那句诗一样，“人生若只如初见”，就这样不要有开始，也就不会有结束时的惨淡。可是又转念一想，那样的人生又有什么意思呢？对于清照这样的一个奇女子，平淡的生活会毁掉她与众不同的才情。只有大喜大悲，大起大落，才能让她的生命如此完整，如此绚烂。上天总是公平的，他把苦难降临在能够经受住苦难的人身上，清照她经受住了。同样都会年老色衰，她却在“风住尘香花已尽”之后，还能将沧桑的人生勾画出别样的色彩。

读到这一段时，忽然怅叹起来。想起来自己以前读过的李清照的《金石录后序》，也同样曾读得自己惆怅不已。

还是回头说你这篇作业吧。很好，很用心，很用情，这样写出来的东西，到底是不一样的。对自己笔下的人物是不是有真感情，这也是可以看出来的。虽然在文采上略有不足，但我喜欢读到这样的文字。

成绩：

安奕    89分

附：《金石录后序》

http://baike.baidu.com/view/1250081.htm

[此贴子已经被白水于2008-1-21 21:33:21编辑过]

zqs168021

                                             《琵琶行》白居易      ——张覃思的大学语文作业（金工0701，学号200742030）

    浔阳江头也夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

    寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

    沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕舱明月江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

    我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。

    感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马清衫湿。

赏析：

    说实话，这首《琵琶行》曾是我高中语文复习的第一大噩梦。由于初学时没有认真背诵，以至于到高考前紧张的复习阶段不得不花出宝贵的时间一句一句痛苦地把它啃下来(最后高考好像也没考）。但这从最陌生到最熟悉的过程，也正因为从最讨厌到最喜欢的过程，现在它成了我可以全文背诵的唯一一篇古体诗。

    红色字体的部分是我比较喜欢的一些诗句。从内容上看，它们分别描写的是：环境氛围、琵琶声、琵琶女以及作者的感慨。

    先说说这首诗在环境氛围上的特点。

    开篇点出地点和时间是在浔阳江头和夜里，事件是诗人送别友人，从后面的“枫叶”、“荻花”、和“秋瑟瑟”可以明确地感觉到一种凄凉之感，开篇便定下了一种悲伤的感情基调。细节上，“醉不成欢”是作者无奈的心境，“惨”是面对离别的惆怅，“江浸月”是一种压抑，一种悲凉。总体上，开篇我就感到了一种无限的伤感，初读虽不知其由来，但我想绝不仅仅是离别友人所带来的。

    当然，我最喜欢的一句环境描写是在那段精彩的琵琶结束的时候，诗人那一句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”琵琶女一曲精彩绝伦，意蕴深长，震撼人心，余音绕梁的琵琶，彻底征服了包括作者在内的所有听众，使其完全忘却了自己身处何处，思绪仿佛随着音乐飞越了千山万水，逃脱地心引力，在天地间自由翱翔，在宇宙随性徜徉。随着最后一的一声“如裂帛”的和弦蹦出，整个世界仿佛进入了永恒的宁静，仿佛今生不会再有机会听到任何能如此美妙的声音，目光呆滞地远远忘着江心那一轮飘渺的明月，回味着方才让自己神游的仙乐，完全、彻底、无可救药地被这天籁之音所征服。设想琵琶女能穿越时空，来到维也纳的金色大厅中，在那一曲琵琶过后，还有多少人能在彻底陶醉后记起自己身在何处，记起早就应该起身为她的精彩演出报以最热烈的掌声呢？

    再说全诗最精彩的亮点：琵琶声。

    在描写琵琶声的时候，作者用了一组恰到好处的比喻。“如急雨”写出了琵琶的急促与力道；“如私语”写出琵琶的轻柔、委婉；“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，用大珠小珠落在于盘中的碰击声来比喻圆润轻快的琵琶声，十分到位；“间关莺语花底滑”，用黄莺从花丛里传出的叫声来比喻琵琶的清脆，富有生气；“幽咽泉流水下难，凝绝不通声暂歇”，用冰下流泉的响声比喻琵琶声的时而凝绝；“银瓶乍泼水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，用银瓶乍裂、水浆迸出、骑兵冲杀、刀剑齐鸣的声音，比喻“暂歇”后的骤响，好似千军万马的驰骋，突出了琵琶声的激越雄奇；“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，于人心动之时却戛然而止，比喻收曲干脆，利落。这些接连不断的比喻，新鲜、贴切、动人，体现出了白居易独到、丰富的想象力。

  然而，这些比喻词、拟声词不管多么华丽，多么形象，毕竟只是描写外在音韵，而在我看来此文琵琶声的韵味十足，气势非凡，却只有五成来自这些对琵琶声本身的描写，其余五成，却来自对琵琶女的情态描写。无论多么精辟的比喻，多么准确的拟声，都只能反应琵琶声本身，却无力表达琵琶声中暗藏的情感。如何反应这琵琶声的荡气回肠、绝版于世，作者深知，便只能从情字上下笔。“拨弦三两”，“未成曲调”，“弦弦掩抑”，“低眉信手”，“沉吟放拨”，言琴声者未有一字，然而却无不让人想象这弹奏之人的神态举止，不用亲耳聆听，便得知这琴声中必定夹杂着怎样无限的惆怅，琴声未至，听琴之人便已感慨万千。作者选取此侧面描写琴声，甚为巧妙。读到这里，我的感慨之情油然而生。琵琶毕竟只是一种普通的乐器，其实只需朝夕练习外加少许天赋，便能奏得自如，博人喜爱，便如琵琶女早年“一曲红绡不知数”般。然而这早年琵琶女弹出的琵琶纵使有万种风情，纵使有能使所有男人为之拜倒琴下的风流之韵，也决然只是青楼女子浅薄的风骚之音；而此时此刻，经历了人生的跌宕起伏，尽阅了人世的爱恨情仇，浔阳江头这一曲琵琶便已然揉入了琵琶女无限的情思与怅惘，曲生于弦，弦动于指，指牵于心，心伤于情。这曲情合一，定是世间少有之经典演绎，老师上课所言匠与家的区别，可能就像这早年和晚年的琵琶女之别吧，早年的轻薄、风骚之韵，纵能轻易便能博得众人心欢，却豪无内涵可言；而3这晚年发自内心的绝妙一曲，虽登峰造极，自成一家，却已知音难觅，实在可惜。

    再评本诗的主角：琵琶女。

    诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过她反映了封建社会中妇女的悲惨命运，并抒发了“ 同是天涯沦落人”的感情。 诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，使琵琶女这一形象充满了神秘之感。 接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。“转轴拨弦三两声”，好似一种前奏，然后“弦弦掩抑声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。一曲跌宕起伏的琵琶，更是让我对琵琶女的技艺印象深刻。正如琴声之美不在于琴声一样，琵琶女形象也不在于这琴艺的高超。作者写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教 “善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年 “争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。而商人却“重利轻别离”，自己落的守穿江头，其命运之悲惨不禁惹人怜悯。这凄惨的经历，与上面她的琴声互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。   

     最后，听完这震撼的琵琶与这凄美的故事，作者不得不感该万千：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”琵琶女的遭遇，自己的遭遇，同是不幸，同是无奈。同是曾经的辉煌显赫，同是如今的落魄失魂。如果换作是我，心里的悲痛绝不会仅仅是失去荣华、失去权贵的失落，更是作为一个曾经胸怀大志，兼济天下的男儿，如今，在本应驰骋官场、为国效力的时候，却落的与一个无名的琵琶女同样处境时的无比惆怅与悲愤。此时此刻，作者无力掩饰自己内心脆弱的一面，一句“江州司马青衫湿”，侧面描写，虽不写愁，但愁极矣。

   以上是我对我曾经最恨但现在最喜欢的一首诗的一点想法，还请老师批评指教，晚辈谢过。

白水：

大文拜读。

说一句实话，《琵琶行》这首诗，我在初中学过后，就再没有重读过，所以今天读你的赏析，与其说是批作业，不如说是补课。这一补，确实收获不小。阅读你这篇篇幅不短的赏析，不时可以看到属于你的独有会心之处。比如你描述“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”诗境的那一段文字，令我读之击节，又如你对琵琶女情态描写的分析，也令我激赏。可以说，你这篇文字里精彩的地方很多。如果说有什么不足，那就是你还有最后一道工序没有完成，也就是说，你现在是把自己的想法记录下来以作业的形式提交给我了，但还少了点将它最后加工成一篇精妙的文章的意识，你现在还只是在写作业，而不是写文章。你这篇作业已经是块非常好的毛坯了，你只需再考虑并安排一下结构，再整饬一下语句，就可以写出一篇精彩的文章了。怎么样，试试？

成绩：

张覃思     90分

[此贴子已经被白水于2008-1-21 21:52:33编辑过]

王蓓

    木兰花令，拟古决绝词1

               纳兰性德

人生若只如初见，何事秋风悲画扇2。
等闲变却故人心，却道故心人易变。

骊山语罢清宵半3，夜雨零铃终不怨。
何如薄幸锦衣郎4，比翼连枝当日愿!

【作者小传】：纳兰性德（1655-1685），本名成德，为避太子讳改性德，字容若，号楞伽山人。满洲正黄旗人，康熙十五年进士，授乾清门侍卫。他是清大学士明珠的公子，文学成就以词为最。共存词三百四十二首，尤以小令见长，时人誉为“清代第一词人”。著有《通志堂集》、《饮水词》等。

【注释】
1、它是清代纳兰性德的一首词，“拟古”是指模仿古代文人所作诗词以作新诗词，在这首词中，纳兰性德是模仿唐元稹的《古决绝词》三首，“决绝”意思是坚绝拒绝，在这首词中则用来表示女子要与男子断绝关系。
2、此处用了汉朝班婕妤被弃的典故。班婕妤为汉成帝妃，被赵飞燕谗害，退居冷宫，后有诗《怨歌行》，以秋扇为喻抒发被弃之怨情。南北朝梁刘孝绰《班婕妤怨》诗又点明“妾身似秋扇”，后遂以秋扇比喻女子被弃。
3、《太真外传》载，唐明皇与杨玉环曾于七月七日夜，在骊山华清宫长生殿里盟誓，愿世世为夫妻。白居易《长恨歌》：“ 在天愿作比翼鸟，在地愿作连理枝。” 对此作了生动的描写。后安史乱起，明皇入蜀，于马嵬坡赐死杨玉环。杨死前云：“妾诚负国恩，死无恨矣。”又，唐明皇此后于途中闻雨声、铃声而悲伤，遂作《雨霖铃》曲以寄哀思。这里借用此典说即使是最后作决绝之别，也不生怨。
4化用唐李商隐《马嵬》：“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”之句意。薄幸，薄情。锦衣郎，指唐明皇。

【赏析】

这是一首模仿古人所作的词，从词的题目就可以看出，这是一首用来抒发女子闺怨的词。多处灵活运用典故以抒发女子的怨情，使得整首词更有文学气息。典故运用恰当，文字细腻，以一个小女子的口吻诉说着一段遗憾。全首词没有惊天动地的话语，也没有出现一个怨妇形象，单只是开头一句"人生若只如初见"便直入人心扉，话语温柔，却又让人心为之一怔。

在一切往事成灰以后，在美好时光流逝以后，在浓浓的情意退去以后，面对生活留给自己的一片“狼籍”，女子只是细细的叹一声“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？”，一切的美好愿望，一切的美好过往，一切的痛苦记忆，都在一瞬间消逝，若你我能再回那相逢的时刻，仅仅是那回眸一笑的缘分，也已足够。人生若只如初见，忧伤的美丽只能定格在回忆中。也许哪天转身而去,留下一个美丽的远去背影。完美的弧线，会诉说着对昨日的依恋。于千万人之中，于千万年之间，不早也不晚，刚巧赶上了，道一声：“噢，你也在这里？”然后离去，错过。半生缘份的残缺也许比一生一世要来得浪漫，来得细腻。让所有的感觉都暂停在相遇的一刻，留给彼此最美的一秒便别离，在一切的悲伤与怨愤都还来不及发生前，让美延续。道一声“人生若只如初见”，道出的是无限的哀愁与忧伤，无尽的遗憾与无奈。

曾经的海枯石烂，曾经的山盟海誓都在时间的印迹中没了踪影，剩下的是厌倦，曾经的一心一意变成了三心二意。“等闲变却故人心，却道故人心易变”。正如张爱玲所说：“也许每个男子都有过这样的两个女人，至少两个。去了红玫瑰，久而久之，红的变成了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’；去了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”得到的在时光里暗淡下来，失去的在记忆里永远是最美的。而人心总是在时间的流逝中变了，变得冰冷，变得默然。古有唐明皇与杨玉环的千古恋情，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，而今女子拥有的是什么呢？若是每个女子都能获取一份那样的爱情，又有何怨的呢？！如今的你变了心，却说是我抛弃了你，只是在为自己的心找个开脱的借口么？即使是要诀别，我也不悔恨，拥有曾经的浪漫回忆，我已足够。

记得有这样一句话：有情不必终老，暗香浮动恰好，无情未必就是决绝，我只要你记着：初见时彼此的微笑……

再附一段席慕容对这首词的感悟

“他和她，曾经的曾经，是说好了的一生一世，如何一转身便殊途陌路？
曾经的曾经，海也可枯石也可烂，如何一夜之间便冷言相见？
    物是人非事事休，原来，最善变的是人心呵！她说，曲终人散，酒冷茶凉，千年前的你我，共赏庭前花开花落，共看天外云卷云舒，千年后，她，会是在谁的梦中？或者，悲伤的不只是他她，还有那千年前的一顶油伞，一杯香茗，一卷书册......
    谁说，爱用来遗忘，情用来摧毁，忠用来背叛？原来，爱只是人们平庸人生中的一场辉煌的盛宴！初见，只是情的一个美丽的谎言，如同引诱小孩子的奶糖。明了之后，彼此疲惫的灵魂，在暗夜里，才可回家。人生若只如初见，这一句夜夜在心中响起。于是便见她明眸如水，浅笑嫣然，于是便见他情丝如锦，灿若烟花。
    初相见，是西湖烟雨中的深深凝眸心波微漾。
    初相见，是大观园里的似曾相识两小无猜。
    初相见，是寒山书院的两情相悦西窗剪烛。
    初相见，是骊山行宫的回眸一笑宠爱加身......
    太多的如若，太多的遗憾和悲哀。世情如炉，人心似火,悲欢离合，缘起缘灭，她和他，又如何躲得过？没有说出来的感觉是美好的，象那夜空中的点点繁星，闪闪烁烁；象花瓣上的露水，剔透晶莹，眩目多彩。就那样在心底里充盈着，于是认定这一见，便可死生契合，与子相悦，这一悦，便可执子之手，与子携老。然，水滴石穿，什么也经不起时光的磨砺啊！
    花非花，雾非雾，山非山，水非水，夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅处。梦醒，楼空。再见，便已隔了千年，隔了唐朝的风，宋朝的雨，隔了那魂飞魄散的奈何桥．．．．．．。
    太多的故事，猜得着开头，却无法料到结尾，终究，人们，躲不过冥冥之中的造化弄人。人这一生，总有一些是人们无法承载的情份，有些人有些事，将永远是人们心底的一份痛。注定要跟随人们一生，直到归于尘土。当所有的热情燃尽，人与人之间，心与心之间，真的就隔了千年，冷了万语么？如此，又何其悲哀，何其落寞。”

     金融工程  王蓓  200742019

白水：

大文拜读。文字流畅，笔触细腻，与其说是阐释原诗诗意，不如说是抒写自己的感悟。淡淡的忧伤，淡淡的哀愁，流动在字里行间。这种赏析文字，也是我喜欢的，很好！

成绩：

王蓓    87分

                                                                      

[此贴子已经被作者于2008-1-22 0:44:51编辑过]

张蒙

楼高日尽望断天涯路,来时陌上初熏,有情风万里卷潮来;推枕惘然不见,分携如昨,到处萍漂泊
,浩然相对,今夕何年,谁道人生无再少,依旧梦魂中,但有旧欢新怨,人生底事往来如梭,醉笑陪君三万场，不诉离殇;禅心已失人间爱,又何曾梦觉,这些个千生万生只在,踏尽红尘何处是吾乡
此词是多首词中一些句子的组合,四年前初读的感觉记忆犹新,感觉有大开大合之势,欢喜得不可收拾,于是找出了相关的东西,如此喜欢的东西,经过酝酿拿出来示人,依旧觉得不舍.由于是组合,所以作者和试题不明,词也是易懂,关于基本就不再多解.

一.出处:
1楼高日尽 望断天涯路这两句稍有修改，出处是晏殊的<蝶恋花>昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路.王国维将其比作人生第一重境界。

2来时陌上初熏韩缜<凤箫吟> 锁离愁，连绵无际，来时陌上初熏。
3有情风万里卷潮来 苏轼<八声甘州>有情风万里卷潮来，无情送潮归
4推枕惘然不见辛弃疾<水调歌头>欲重歌兮梦觉，推枕惘然独念，人事底亏全？
5分携如昨到处萍漂泊又一苏词。苏轼<醉落魄>分携如昨，人生到处萍漂泊，偶然相聚还离索，多愁多病，须信从来错。
6浩然相对今夕何年这句我不是很肯定。“浩然”一词，苏轼有“一点浩然气，千里快哉风”。“今夕何年”则脍炙人口之“明月几时有”。未知有“浩然相对”否。
7谁道人生无再少苏轼<浣溪沙> 谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。
8依旧梦魂中“梦魂”二字，所在皆是。最著名推李后主：李煜<望江南>多少恨，咋夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。
9但有旧欢新怨苏轼<永遇乐>。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。
10人生底事往来如梭 苏轼<满庭芳>云何，当此去，人生底事，来往如梭。
11醉笑陪君三万场 不诉离伤苏轼<南乡子>何日功成名遂了，还乡，醉笑陪公三万场。
12禅心已失人间爱该句无考。“禅心”两子颇多，然未有合意者。
13又何曾梦觉 这句与上“但有旧欢新怨”出处相同。苏轼之：永遇乐 彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词。
14这些个千生万生只在苏轼<殢人娇>这些个，千生万生只在。好事心肠，著人情态。
15踏尽红尘 何处是吾乡“踏尽红尘”出自：苏轼<临江仙>一别都门三改火，天涯踏尽红尘。“何处是吾乡”全句见：苏轼<临江仙>此身如传舍，何处是吾乡！但更知名者为柔奴对苏子之“此心安处是吾乡”：苏轼<定风波>试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。由此看来,东坡先生显然是唱了主角.(接下贴)

张蒙

(接上贴)二.词的赏析:

由于不录入任何人的集子中,人们就不急着为这首词的走向写下定义,这使得对这首词的理解可以很多.看过的人大抵上觉得这是一首排解情感的词,我认为不止是那样.以下是我读出的.

,望断天涯路,来时陌上初熏,有情风万里卷潮来

他的人生的开始是从清澈到浓艳的一个过程.少时心思敏锐,点滴事物都能触动心弦,少年并不是为赋新词强说愁,愁的是成长的漫长,可以看到灯火万家,花红柳绿, 就以为一切已经尽收眼底看不到的是最宝贵的东西一点点的流逝,那就是时间..

推枕惘然不见,分携如昨到处萍漂泊,浩然相对,今夕何年

猛然醒悟的时候,他发现自己已经入世太深,难以抽身了.他从明的此岸到暗的彼岸,其间缺乏引导和陪伴,是跌跌撞撞迷糊过来的,青春已经过去了,他的大好时光,献给了世间和野心.他的成就被挂在时间的祭坛上,让孜孜不倦追求的人们供奉,他,却是一心的荒凉

谁道人生无再少,依旧梦魂中,但有旧欢新怨,人生底事,往来如梭,醉笑陪君三万场，不诉离殇
他自幼不太相信感情,人们在各自的命途中短暂停留,愿意久留的并不存在.他也从不会试图挽留要离开的人,他内心依旧冷淡.不愿付出和相信,此时他开始明白,有一种高于一切的力量,不被测探,不可征服,它提示着一切准则,人类无法预见的准则.记得木心也说过:论顽固,是自然最顽固,无视自然,要吃亏的.所以要想获得力量,必须先拥有足够的卑谦,对万事万物的卑谦,于是他开始珍惜,不再仔细衡量付出与得到之间的关系,因为最可贵在这个过程中对自己的诚实,结果,并不是那么重要了,于是便有了醉笑陪君三万场,不诉离伤.

禅心已失人间爱,又何曾梦觉,这些个千生万生只在,踏尽红尘何处是吾乡

禅心可以有的怎是人间的爱.心生,情浓,是苦;心死,爱淡,亦是苦;花开,有根,是爱;花落,无根,亦是爱.禅心超脱了这样的纠缠.获得了最后的平静.

词大概写出了人生的三种境界,即自然境界,功利境界,天地境界.所以才给人一种大开大合的感觉.虽然只是零散句子的组合,但具有凝聚感,来回曲折只后是平静,大自然制造水的张力让水最终的形态是圆润的,于是大自然如法炮制一般让人心最终趋向于一种平静和温和.

                                                        金工一班----张蒙

白水：

这首集句之作还是头一次见到。你的赏析也很有意思，读来饶有兴味。只是，一些句子应该推敲一下，如“让孜孜不倦追求的人们供奉”，“因为最可贵在这个过程中对自己的诚实”，“于是大自然如法炮制一般让人心最终趋向于一种平静和温和”，这些句子，都不大通顺，应该梳理一下。

成绩：

张蒙   84分

[此贴子已经被白水于2008-1-21 22:24:10编辑过]

翟利娜

虞    美    人
    

              听   雨①         蒋捷 

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。中年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风②。
      而今听雨僧庐下，鬓已星也。③悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 

词人简介：    

     蒋捷，字胜欲，阳羡（今江苏宜兴）人。度宗咸淳十年（1274）进士，宋忘后遁迹山林不仕，自号竹山。有《竹山词》，多写乱世苦况，黍离忧思，洗练缜密，语多创获。存词九十余首。 

注释解析：    

①     本篇写词人晚年在凄雨淅沥的不眠之夜，回忆少年、壮年、老年三个时期的经历、遭遇和心情。少年听雨歌楼，灯红暖帐；中年听雨客舟，悲雁哀鸣；老年听雨僧舍，头发早已斑白，而所有的往事与悲欢离合，此刻一并涌至心头，彻夜难眠。    

②     断雁：失群孤单的大雁
   

③     星星：形容衰鬓花白。左思《白发鬓》：“星星白发，生于鬓垂。” 

赏析：    

词的上片选取了少年、中年这两个特定的阶段：少年时期，风华正茂，意气风发，满怀的是豪情壮志及一腔热血，那样的激情，那样的豪迈，那样的洒脱……少年不识愁滋味，也许就是因为这些吧！青春的激昂，灯红帐暖，美酒佳人，再加上楼外那嘀嗒的雨声，一下，一下，如同音符般敲打在窗上；这样的环境，这样的氛围，空气中到处流转着醉人的气息……可以想象，不识愁滋味的少年阶段是多么的美好，令人心驰神往，也许就是这样美好的记忆，每个人都会小心得将它珍藏在内心最深处，也许多年后，在某个夜晚，再想起，嘴巴不自主上扬，眼角带着笑。可是，这样一段对别人来说是如此美好的记忆，如今，于作者，却成了不可磨灭的痛。一个漂泊、孤寂、落魄的男子独自听雨再客舟中，也夜班滴雨，漂泊无依，居无定所，若落雨有情，是否能听到他内心的北爱与哭泣？辽阔的江面，一眼望不到头，更让人顿生迷惘，不知何处是归途之感；空中的云也低低地压了下来，恍惚间由中窒息的感觉，那种压抑，那种来自灵魂深处的孤寂，此刻更显露无遗。断雁从空中飞过，那声声哀鸣在风中显得那样苍白，悲凉，也许，任何人听到了都会忍不住落下泪吧！这一切的一切，无不触动着作者那敏感，孤独，饱经沧桑与坎坷的内心，让人忍不住切换镜头！   

下片写作者如尽早两鬓斑白，竟坐雨僧舍之下，听那窗外的雨声，忽生无限感慨：人生坎坷，世事难料，悲欢离合总是与我们相伴左右，但悲欢离合无情人有情，我们逃脱不了俗世的牵绊，也注定此生困扰于这红尘之中，这是每个人的宿命，是生命在轮回过程中的必然。可是，既然躲不过，何不坦然面对？就让自己静静地坐听那滴雨到天亮吧！也许这才是参透人生后的一种豁达吧！   

这首词篇幅短小，但手法却异于常人。截取了人生的三个不同的阶段的厅于画面，借人物的内心世界级年龄的落差来反映做饱经忧患的经历及人生道路的坎坷，寄寓了品味不尽的沧桑之感，身世之愁，能够让人静下心来细细品味，让人感触颇深。跨度大，内涵广，概括力强，使本篇的显著特色。  

      

白水：

 

初遇蒋竹山的这首词，是在大一，在台湾一本言情小说中，一见之下便喜欢，后随马齿渐增，每次心头浮起这首词时，更增无限感慨。岁月轮回，将近二十年后，又见一位大一学生在赏析这首词……

 

你的赏析写的很好，有些画面及有些感觉的描述，很到位。只是，你回头看看我加粗加下划线的那些字，短短的一篇赏析，怎么有这么多错字？请改正过来。

 

再送你一首蒋捷的词吧，词牌叫《江梅引》，也是我非常喜欢的：

 

白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。    旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到、寒水空流。漠漠黄云，湿透木绵裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。  

                                         

成绩：

 

翟利娜  87分

    

[此贴子已经被白水于2008-1-18 23:56:33编辑过]

不见

忆秦娥 ·李白

 

箫声咽，

秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，

年年柳色，

灞陵伤别。

 

乐游原上清秋节，

咸阳古道音尘绝。

音尘绝，

西风残照，

汉家陵阙。

 
注释
1.《列仙传》："箫史者，秦穆公时人也，善吹箫，能致孔雀、白鹤于庭。穆公有女字弄玉，好之。公遂以女妻焉。日教弄玉作凤鸣。居数年，吹似凤声，凤凰来止其屋。公为作凤台。夫妇止其上不下数年，一旦皆随凤凰飞去。"
2.灞陵：汉文帝刘恒之墓。《三辅黄图》卷六："文帝灞陵，在长安城东七十里。……跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳送别。"
3.乐游原：在长安城南八里，汉代称乐游苑，唐人称乐游原。其地势较高，可俯视长安城。
4.咸阳：秦都，在长安西北数百里，是汉唐时期由京城往西北从军、经商的要道。

此词作者亦有疑。两宋之交邵博《邵氏闻见后录》始称为李太白之作。南宋黄升《唐宋诸贤绝妙词选》亦录于李白名下。明代以来屡有质疑者。

 

   楼上的同学们都有好详细的资料啊，但这首很浅显的小词还是不要过多地解释说明吧。作者是否是李白也还有待考证，这样或许可以摒除所有无关因素，享受文字的纯粹。很难，但要努力。

 
当时一看到这首词就有凝固的感觉。整个人仿佛被瞬间从现实中抽离，然后被咸阳古道德刺骨寂寞划出伤痕。当时在这首词后面还附有周汝昌先生对作者和音韵的细
致分析考查，然而我已全然没有印象。只觉得恍惚，巨大的时间、空间的跨越已全然不是“秦时明月汉时关”所能描述。背景是呜咽而隐约的箫声，高耸的古老城楼
上一个瘦削的女子的背影在冰冷的月光中显得模糊。朦胧月色中的一切远没有记忆中的依依杨柳清晰。那年灞陵边上你我分别不说再见，而今我独自在清秋奏起古琴
向自己诀别。同样伤感的春秋，时间却骤然转至汉时黄昏。如此突然的跳转竟将这小女子的念念伤愁一下子拉伸为永恒，秦时的清远箫声，汉代的喑哑琴音，在帝王
的坟陵前流转交融，所谓消逝所谓久远，失去意义。

 
几十个字中没有一个“归”没有一个“等”，然而全部是默默的坚持。回忆和期待都没有翻新，也没有黯淡，词人无意描述，却让人感受得无比强烈。王国维在《人
间词话》里说，“太白纯以气象胜”。既然这首小令作者不一定是李白，那我也可以斗胆说两句吧。我觉得所谓“气象”，绝不像现在的大部分诗人所认为的那样，
是单纯的各种意象的叠加。如果词人没有足够广阔的胸怀和眼界，再宏大的场景也是空洞轻浮的。所以我相信这首词的作者一定流动着那种大气苍茫的血液，那注定
深入骨髓，注定无可复制。仿佛一切都在他的掌控中：干燥至极的氛围里，一“别”一“绝”使得所有或哀伤或无奈或寂寞的情感急剧释放和收缩。与娓娓道来、细
水长流的宋朝词句绝然不同，仿佛那个用琴弦向岁月诉说的女子并不期待任何人的悲悯，她的等待凄绝而高傲，她的坚持落寞而决绝。我想这个词人平日所面对的必
然不是深闺中的小家碧玉，也不是青楼里的妩媚风尘，定是些独立而坚强的女子。韶华已逝不会让她们惊恐，落尽铅华才是岁月对她们的馈赠。虽然上阕有一个
“伤”字奠定了全词并不明快的色调，但你能毫不费力地确定，这种“伤”不带颓靡，不带妥协。那只是故事。在清秋节里默默缅怀的故事。一个心思温软的词人是
看不到这样的女子的珍贵的，因为这种傲骨与他的文字没有联结。

  思念的语句，有多少能这样比肩边塞诗的冷峻荒蛮。

 
我不知道这是否算是对诗词的赏析，但是我想一个能让我有这样浓烈情感的词是不应该用很理性很学术的态度来分析的。我常会沉浸在遥远的想象中，那个词人究竟
是怎样的呢？他是否也有这样的风骨？他是否被某个女子眼角的细纹吸引，面对古道西风臆想这样的故事？咸阳古道上无数辘辘马蹄后卷起了多少藏满等待的尘
埃？……然后我继续想，当年这首词的配乐是怎样的呢？马头琴，横笛，还是古筝？或者只需一个声音微哑的少女，轻闭双眼独自吟唱？……这样想着，思绪却也自
由起来，遥不可及的月光也成为了某种虚构的载体，能带来回忆。那些确切时代背景地址的考究成了不必要的依托，毕竟面对一些过去我们无须记得太清晰。那些细
枝末节尽可以交给敬业的文化研究者，埋入秦陵的深冢之中，我们则用残照的夕阳古道、秦楼柳色，纂写属于我们的故事。

  那位清癯的词人一定也希望这样的吧。


07金融6班 谢岩
学号 200741176

白水：

我也怀疑这首《忆秦娥》是否为李白所作，但我也同样被它深深地震撼。现在看你的赏析，我觉得你的感受比我更丰富，所以评述得更精彩。尤其是读到下面几句：

我常会沉浸在遥远的想象中，那个词人究竟是怎样的呢？他是否也有这样的风骨？他是否被某个女子眼角的细纹吸引，面对古道西风臆想这样的故事？咸阳古道上无数辘辘马蹄后卷起了多少藏满等待的尘埃？……然后我继续想，当年这首词的配乐是怎样的呢？马头琴，横笛，还是古筝？或者只需一个声音微哑的少女，轻闭双眼独自吟唱？……这样想着，思绪却也自由起来，遥不可及的月光也成为了某种虚构的载体，能带来回忆。那些确切时代背景地址的考究成了不必要的依托，毕竟面对一些过去我们无须记得太清晰。那些细枝末节尽可以交给敬业的文化研究者，埋入秦陵的深冢之中，我们则用残照的夕阳古道、秦楼柳色，纂写属于我们的故事。

读到这几句，心中血忽然渐渐沸腾，兴奋起来。只有这样的语言才配用来赏析原诗。正如读你那篇《世说新语》主题的作业一样，在你的赏析文字里，又一次看到了令人眼前一亮的文字。能够看到这样的赏析文字，即使批作业再辛苦也是值得的了。后生可畏：）

成绩：

谢岩   92分

[此贴子已经被白水于2008-1-18 15:35:54编辑过]

07信1谢驰航

（我在前面已经做过一次李清照的赏析，但是后来发现要求赏析要到1000字，我的没有达到要求，正好老师这次讲辛弃疾我也比较感兴趣，想在这里再做一份。老师辛苦了）

【原词】

念奴娇

辛弃疾
    
野棠花落，又匆匆、过了清明时节。
    
刬地东风欺客梦，一夜云屏寒怯。
    
曲岸持觞，垂杨系马，此地曾轻别。
    
楼空人去，旧游飞燕能说。
    

闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。
    
旧恨春江流不断，新恨云山千叠。
    
料得明朝，尊前重见，镜里花难折。
    
也应惊问，近来多少华发。

【注释】

野棠:野生的棠梨

刬地：无端，无缘无故。
云屏：云母石制作的屏风；或说云母石制作的枕头。或说云屏指帷帐。
曲岸：河岸。

绮陌:原指纵横交错的道路,宋人也用以指花街柳巷。

纤纤月：古代原形容女子的脚，这里借指美人。

【背景】

此词作于淳熙五年春，自江西召为大理少卿，清明前后赴临安途经东流村时作。他曾经过此地，回忆当初一段恋情，因而感慨万端。

【翻译】

    窗外的棠梨花也凋零了,真是时光荏苒,转眼原来清明也过了。梦中和她再次邂逅，春风沉醉，可恶的东风无端的来侵扰我的美梦，让我从梦中惊醒，觉出几分寒意，心中涌起伤感之情。那云母屏风早已浸透寒气。反正睡不着了，不如出去走走吧。不知不觉就来到当时分别的地方，曾经的记忆如氤氲的水气在心里升腾，原来分别的景象此刻在脑中分外清晰。那天，我把马系在依依的柳树旁，在那弯曲的河岸上你为我举杯送别。哪知一别之后，再无缘相见，如今楼去人空，物是人非，只有那旧地重游的燕子能依稀记得当初的情景。

传说在那繁忙的街道东边,行人曾经窥见帘下她那纤纤秀足。唉，旧恨如同春江里的水向东流去永不枯竭，新恨如同云山重峦叠嶂连绵不绝。料想今后若能在筵席上重逢，她应该像镜中之花一样难以攀折，她也应该惊叹地问道：近来又新添了多少白发？

【赏析】 

     这首词以怀念旧时恋人为主题，写得深沉动人，让我看到辛弃疾的性格以及他的词的另一个侧面。全词视角时分丰富，在回忆与现实间穿插，实写和虚写交织，情景交融，让人不禁也和词人一样，有一种时空错乱的感觉。

     老师上了这么多节课，我感觉讲辛词的这一节带给我的震撼最强烈。的确，辛弃疾太特别，太有个性，以致其魅力历千年不减，依然让人感觉到他的执着与热忱。

   “我见青山多妩媚，料青山、见我应如是”，以强大的自信面对自然，惟磊落者方能如此；

“不恨古人吾不见，恨古人、不见吾狂耳。知我者，二三子”，以充分的自信面对古人，让人惊叹于其狂妄，这在当时的社会真的是一个异类，可背后也透出知己难求的寂寞；“倚天万里须长剑”，何等胸怀的人才能写出如此气势恢宏的词句；“只疑松动要来扶，以手推松曰：去”，拥有如此真性情，颇有晋人之风，但他的风格也不拘泥于此，也词句中也不乏像“纱窗外，斜风细雨，一阵轻寒”类清新婉约的词句。他少年得意，文武双全，人都是立体的，大部分人只能在某个方面做得很好，但是辛弃疾就是有这样的能力让他的每一个方面都发出熠熠的神采，这些光辉交相辉映，给辛弃疾蒙上了一道奇异的光环，让人忍不住想要去探寻：他究竟是怎样的一个人。

   《蜘蛛侠》中说：能力越大，责任也就越大。辛弃疾拥有非凡的能力，也拥有担当责任的勇气和决心，却没有他大显身手的机会。他有英雄主义情结，想要做那个时代的英雄，但是上天却不给他这样的机遇，让他空怀抗金的雄心壮志，苦苦等了几十年，蹉跎了岁月，磨白了头发，仍等不来这样的机会。人生能有几个十年，哪经得起这样的等待？张爱玲曾经也发出感慨：“呵，出名要趁早呀！来得太晚的话，快乐也不那么痛快。……所以更加要催：快，快，迟了要来不及了，来不及了！”我想，辛弃疾也曾经有如此迫切的祈求，他渴望有一个可以展示自己的舞台，不是仅仅写写诗词，发发牢骚，而是要征战沙场，冲锋陷阵，抗金卫国，建功立业，名垂青史。关于老师说的那句“了却君王天下事，赢得生前生后名”，他真正的目的到底是前者还是后者，我觉得很新鲜，中国文人一向以淡泊名利、超脱豁达自居，很少有人表现出如此强烈的入世之心，但辛弃疾却不管不顾，他毫不隐瞒自己的想法。不知道辛弃疾是怀着怎么的心情看着自己的年华逝去，两鬓斑白，借用这首词中的一句话，大概是“旧恨春江流不断，新恨云山千叠”吧。但是他也从来没有沉溺于这种情感中跳不出来，虽然他的抱负一生都没有实现，但是从他的诗词丰富的主题和情感还是可以看出他对生活还是充满热情。

   辛弃疾带给我的震撼，似曾相识，在看《血色浪漫》的时候也有过，钟跃民，也是一个个性鲜明到让你难以忘怀的人。他讨厌被束缚，拒绝平庸。对于他来说，生活永远是过程，结果并不是那么重要。不管是在战场、商场甚至是监狱，他总是最耀眼的一个。即使让他一夜之间失去了所有他也可以继续入睡到天亮。钟跃民和辛弃疾，他们的人生背景和轨迹完全不同，但是我觉得他们都是懂得人生真谛的人，都明白自己想要怎样的生活，并且为此执著地追求；他们都有杰出的才能，可以担任交给他们的许多重任；他们都有豪侠之气，可以过得很洒脱，他们都敢爱敢恨，活得轰轰烈烈，他们都是闪耀着人格魅力的人。

   昔人已逝，但其精神光辉仍普照后人，历史以另一种方式让辛弃疾不朽，他若有知，也该欣慰了吧。

白水：

“野棠花落”这首词，也是我在大学时代抄录并背诵过，所以现在还一眼就能看出你所赏析的和我当年背诵的，在文字上略有差异，比如，我当年背的是“行人曾见，帘底纤纤月”（个人意见，此处用“曾见”似乎比用“长见”稍胜），又如，“旧恨春江流不断”这句，我当年背的是“旧恨春江流不尽”。当年也是一读这首词，就被词中那绵绵不尽的的低回惆怅之情所深深打动。你在赏析中说：

“全词视角时分丰富，在回忆与现实间穿插，实写和虚写交织，情景交融，让人不禁也和词人一样，有一种时空错乱的感觉。”

说得好！我当年读这首词，正是这种感觉。所以很期待你下面具体展开分析这首词，结果，呵呵，你说别的去了：）

不过你后面说的没错，辛弃疾实在是太奇特了，如果你再去多读他的词，这种感觉会更强烈。由这个话题延伸开去，想到，没学中文的人可能往往会觉得学中文的人很奇怪，但学过又真正学进去的人会知道，他面对的是一个什么样的无穷广大而又丰富的世界，那里面有数不清的风景，足以吸引人流连忘返，愿意为其付出一生。你这里提到的辛弃疾及其词作，就是一个最好的例子。

成绩：

谢驰航   88分

[此贴子已经被白水于2008-1-19 0:37:40编辑过]

oatgnol

投资一班  龙韬  学号：200739013

雨霖铃①
                           【宋】柳永

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨②初歇。都门帐饮③无绪, 留恋处，④兰舟摧发。⑤执手相看泪眼，竟无语凝噎。⑥念去去千里烟波，⑦暮霭沈沈楚天阔。⑧  多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月。此去经年，⑨应是良辰好景虚设。便 纵有千种风情，更与何人说。⑩
    注释：
①此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。上下阕，一百零三字，仄韵。　②骤雨：阵雨。　③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。　④留恋处：一作“方留亦处”。⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。　⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。　⑦去去：重复言之，表示行程之远。⑧暮霭：傍晚的云气。沈沈：深厚的样子。楚天：南天。古时长江下游地区属楚国，故称。　⑨经年：一年又一年。　⑩风情：男女恋情。
  

译文：蝉的叫声凄凄切切，听起来叫人心里冰冷冰冷。前方的长亭，在夕阳的余晖下是如此的孤凉。阵雨刚刚停下，可是此情此景，又怎会又心思饮酒呢！远行的船在催促着友人上船出发，万千的留恋与不舍，只能化作两人的脉脉含泪，相对无语。前方的路途遥远，或许会有很多的困难险阻，朋友你珍重呵！    自古以来，多情的人们就总是被离别所困扰纠缠，更何况在这么凄清冷落的季节。眼前，杨柳岸，清风，残月，可是酒醒后我会在什么地方呢？多少时日以后，猜想一定是一番良辰好景。可是这又有什么用呢？即使自己有万千的风情思绪又能向谁去诉说啊！

赏析：此词表现的是长亭送别的情景。上片写的是离别，由日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，写到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别。凄凉的晚秋之景，借酒浇愁却又更加猖狂了的不尽的愁思，千万不舍的留恋，无数还没有交代的交代，无数还没有道完的珍重，以及刻不容缓的时间，催发的兰舟，使得作者内心万分矛盾，有如无情的煎熬。这样，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情景，情真意切，有如一首带有故事性的感人的剧曲，展现了令人伤心惨目的一幕。“念去去，千里烟波，雾霭沉沉楚天阔”一句，则是作者对友人前方路途坎坷的担心，因为十分不舍，所以替友人担心，表现了作者对友人无尽留恋。而此句，意象虽然阔大，但读来，却令人有种沉闷的感觉，这是作者此时内心压抑的表现，仿佛作者心情的郁闷充斥在整个天宇之间。下片作者承接“念”字，发挥想象，设想离别后的情景。上两句点出离别时的冷落，更确切的是作者内心的冷落。“今宵”二句，虚中有实，实中有虚，虚景实写，通过对想象中的景物的描写，创造出一种凄凉的意境，烘托出自己内心的孤寂与惆怅。“今宵酒醒何处”一句，承接上片的“帐饮”，足可以见到虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致于沉醉的情景；“杨柳岸、晓风残月”一句，则聚集堆积了一系列极易触动离愁情绪的意象，创造出了一个凄清冷落的思恋故人的情境。“此去”以下的诗句，以情会景，融情于景，放开手笔直写，由“今宵”想象到“经年”，由“千里烟波”想象到“千种风情”，由“无语凝噎”想象到“更与何人说”，回环往复，一气贯注，写出了“相见时难别亦难”的不尽的愁思。                                   
    总之，柳永的这首词，善于创造意境，意象众多，却不显堆积；情感真挚，撩人心弦，明白畅晓，情事俱显，非常具有感染力。读他的诗词，你就感觉自己仿佛就是诗人柳永。在杨柳岸边，你感觉清风与明月，仿佛都在挑衅。望着清风明月里友人远去的帆影，你的心在经受着煎熬。世界的一切都变得苍白，唯一不是无力的,只剩下酒与诗。但酒与诗又如何，麻醉了自己，伤口却依然还在。柳永能掀起你情感的巨浪 ，让你同他一起经受煎熬，单他同样能让你心情愉悦，他的诗词，吟咏起来，琅琅上口，如沐清风与明月，置人于云里雾里，感觉欲羽化登仙。他就是当时的周杰伦，小天王；他的诗词，就是当时的流行曲。  

投资一班  龙韬  学号：200739013

 

 

白水：

你这篇赏析文字，有很好的地方，比如，你说“念去去，千里烟波，雾霭沉沉楚天阔”这一句，“意象虽然阔大，但读来，却令人有种沉闷的感觉，这是作者此时内心压抑的表现，仿佛作者心情的郁闷充斥在整个天宇之间”，这就是很好的见解，让我看后连连点头，觉得你说的大是有理。可见，你并非没有赏析能力，有的地方，感觉还很好，但是，你还是偷懒了，整段把别人的东西搬来，这又何必呢？你这篇作业里，凡是你自己写的文字其实都不错（包括结尾），为什么就不能从头到尾皆独立完成？遗憾。

成绩：

龙韬  70分

[此贴子已经被白水于2008-1-19 1:00:59编辑过]